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【展览预告】德国艺术在中国 如何被分布在七个美术馆里?

原标题:【展览预告】德国艺术在中国 如何被分布在七个美术馆里?

  

《“德国8”德国艺术在中国》海报(设计:纪玉洁)

导言:北京七大美术馆联手,将在9月15日、16日和17日3天时间里陆续呈现一场德国当代艺术迄今在中国最大规模的一次展示。

这场名为《“德国8”德国艺术在中国》的展览,囊括了德国1950年代至今最具影响力的55位艺术家的近320组作品,作品时间跨度从20世纪中叶一直跨越至今,涵盖油画、水彩、素描、雕塑、装置、摄影和新媒体等多种形式,全面展示德国战后艺术历史上最具代表性的艺术名家和当今活跃的艺术界领军人物、高校和青年艺术家的代表作品,呈现德国艺术从1950年代至今经历的不同风格与潮流。

  

布展现场现场

参展的作品来自国杜伊斯堡库珀斯米尔勒艺术博物馆、德意志银行、汉堡戴希托美术馆、雷克林豪森美术馆等公共博物馆、画廊和私人收藏的艺术杰作,也有直接由参展艺术家本人提供。本次“德国8”将以7个既彼此独立又相互关联的学术主题展,分别在中央美术学院美术馆、太庙艺术馆、北京民生现代美术馆、红砖美术馆、今日美术馆、元典美术馆和白盒子艺术馆独立呈现。

看下这七大美术馆将如何,既独立又相互关联的呈现这场德国当代艺术的盛宴:

【中央美术学院美术馆:“艺术之规”德国当代艺术】

  

中央美术学院美术馆:《“艺术之规”德国当代艺术》海报(设计:纪玉洁)

展览时间:2017.9.16—10.29

中央美术学院美术馆以“艺术之规”为主题,将呈现17位艺术家的近90组作品。这17位世界范围内具有影响力的艺术家,在当代绘画、摄影、装置和观念艺术等方面都表现出多样的艺术观点和创作语言,展览可以看到推动德国当代艺术持续发展的革新精神,及对“艺术自由”的表述。

  

全球化背景下的德国和中国当代艺术发展论坛 海报(设计:纪玉洁)

另外,中央美术学院美术馆也将于9月18日举办《全球化背景下的德国和中国当代艺术发展》学术论坛。届时,将有瓦尔特•斯迈林(Walter Smerling)、费迪南•乌尔里希(Ferdinand Ullrich)、迪特•戎特(Dieter Ronte)、彼得•艾登(Peter Iden)、范迪安、许江、朱青生、王璜生、张子康来进行主旨发言。

并有乌韦•科斯基(Uwe Kowski)、安德里亚斯•穆埃(Andreas Mühe)、卡塔琳娜•西维尔丁(Katharina Sieverding)、迈克尔•塞尔斯托夫(Michael Sailstorfer)、赛巴斯蒂安•里默(Sebastian Riemer)参与圆桌讨论。

  

Franz Ackermann 弗朗茨•阿克曼

Mental Map: CleverShopping 精神地图:聪明的购物

mixtechnical on paper 纸面混合媒体

13 x 19 cm 2001

Courtesy the artist and Deichtorhallen Hamburg / Sammlung Falckenberg感谢艺术家和汉堡戴希托美术馆 /法尔肯贝尔格收藏

  

Horst Antes 霍斯特•安特斯

Gelber Zaun (Yellow Fence) 黄篱笆

acrylic on cardboard 纸面丙烯

95.5 x 69.5 cm 1978

Sammlung Würth (Collection Würth) 伍尔特收藏 Würth Collection

© VG Bild-Kunst, Bonn 2017 VG 图像艺术,波恩2017

  

Stephan Balkennhol 斯蒂芬•巴尔肯霍尔

7 Figuren mit Haus (7 Figures with house)7个带房子的人像

wawa-wood 白梧桐木材

per figure 每件人像: 48 x 15 x 11 cm base 底座: 169 x 35 x 25 cm

2005/2006

Würth Collection伍尔特收藏

© VG Bild-Kunst, Bonn 2017 VG 图像艺术,波恩2017

Photo: Volker Naumann, Schönaich 摄影:沃克•瑙曼,舍奈昔

这17位艺术家源于好奇心和对开拓进取的热爱,在观点碰撞和激烈交锋中不断前进。例如旅行艺术代表之一弗朗茨·阿克曼的旅行记录拼贴绘画;霍斯特·安特斯介乎具象和抽象之间的、具有艺术历史特征的绘画作品;史蒂芬·巴尔肯霍尔用超写实手法表现人物、动物,甚至是建筑,创造出独特的彩绘木雕。

  

  Abraham David Christian亚伯拉罕•大卫•克里斯蒂安

Ohne Titel (Untitle) 无题

paper, plaster, painted 纸、塑料着色

44 x 32 x 32 cm 1986

Museum Küppersmühle, Duisburg, Ströher Collection MKM库帕斯米尔勒美术馆 杜伊斯堡,施特约尔收藏

Photo: Thomas Struth, Düsseldorf 摄影:托马斯•施特鲁特,杜塞尔多夫

亚伯拉罕·大卫·克里斯蒂安糅合脆弱性与稳定性,利用它们微妙的平衡关系创造独具韵律的静态雕塑;著名观念艺术家汉纳·道波温通过文字和影像的方式表达“转录”有形的时间;还有被德国艺术圈公认的顽童马丁·基彭伯格关注现实,但他愤世嫉俗又诙谐幽默。

  

Jörg Immendorff 约尔格•伊门多夫

Between Tragedy and Comedy 悲喜剧之间

oil on canvas 布面油彩

250 x 250 cm 1997

Würth Collection伍尔特收藏

© Estate of Jörg Immendorff, Courtesy Galerie Michael Werner Märkisch Wilmersdorf, Köln & New York 约尔格•伊门多夫地产,感谢米歇尔•维尔纳画廊,麦尔克什韦尔默斯多夫,科隆和纽约

伊门多夫作为一位具有批判精神的“社会观察者”,他的画作不仅描绘了艺术家的世界,也描述了诸多社会问题,他通过艺术作品来表达和传播他的社会政治观点,发挥艺术在各个方面的积极作用。

  

Daniel Richter 丹尼尔•里希特

Phienox 菲诺克斯

oil on canvas 布面油彩

252 x 368 cm 2000

Deichtorhallen Hamburg / Sammlung Falckenberg汉堡戴希托美术馆 /法尔肯贝尔格收藏

© VG Bild-Kunst, Bonn 2017 VG 图像艺术,波恩2017

丹尼尔·里希特绘画中的图像充满了精神层面的内容,可以被看作是对事物状态的主观反映。他的作品也常常包含诸多对纪实摄影、艺术史和时事的暗指,致力于解决社会现实和政治生活中的问题。

  

Albert Oehlen 阿尔伯特•奥伦

Ohne Titel (Spiegelbild) [Untitled (Miirror Image)] 无题(镜面图像)

oil, lacquer, mirror on canvas 布面油彩、漆、镜子

200 x 240 cm 1986

Deichtorhallen Hamburg / Sammlung Falckenberg汉堡戴希托美术馆 /法尔肯贝尔格收藏

  

Hubert Kiecol 休伯特•基科尔

Der nächste Tag (The Next Day) 第二天

Concrete, wood,33 Betonhäuser, 1 Tisch 混凝土、木头,33座混凝土房子,1张桌子

103 x 120 x 75 cm 2005

Akademie-Galerie - Die Neue Sammlung, Düsseldorf杜塞美院美术馆——新收藏,杜塞尔多夫

© VG Bild-Kunst, Bonn 2017 VG 图像艺术,波恩2017

阿尔伯特·奥伦精彩的新表现主义手法,以及休伯特·齐科尔将建筑的空间特性运用在装置作品中的方式,从语言和材料的多样性探索层面体现了德国艺术家对艺术自由的探求。展览中的一批女性艺术家,将人类自身作为创作主题的实践方向,例如卡塔琳娜·弗里茨诙谐的装置艺术,以及罗斯玛丽·特洛柯尔的“编织”作品都是她们艺术思考的生动体现。

  太庙艺术馆:“记忆的痕迹”德国当代绘画杰作】

  

▲太庙艺术馆:《“记忆的痕迹”德国当代绘画杰作》海报(设计:纪玉洁)

展览时间:2017.9.18—10.20

《记忆的痕迹——德国当代绘画杰作》展出10位德国当代艺术史最具影响力的领军人物、艺术大师的力作。太庙艺术馆执行馆长岳洁琼表示,这次展览“对加强太庙艺术馆在学术研究、社会教育和文化交流方面的能力都具有积极的推动作用,是太庙艺术馆历史上一次里程碑式的展览。”

例如有乔治·巴塞利兹让他的家人通过其经典的倒置肖像系列,安塞姆·基弗的大幅作品可以同时从历史和当代的角度切入解读,西格玛·波尔克将社会历史题材的绘画发展成为一种全新的大众艺术,此外,还有约瑟夫·博伊斯、格哈德·里希特、马库斯·吕佩尔茨、昆特·福尔格、A.R.彭克、尼奥·劳赫和昆特·约克这几位享誉世界的德国艺术家的作品。

  

▲Joseph Beuys 约瑟夫•博伊斯

Ohne Titel (Untitled) 无题

color on b/w photography 照片着色

15.7 x 23.5 cm 1974

Viehof Collection – formerly Speck Collection费霍夫收藏,前斯派克收藏

© VG Bild-Kunst, Bonn 2017 VG图像艺术,波恩2017

Photo: Egbert Trogemann摄影:艾格博特•特洛格曼

约瑟夫·博伊斯Joseph Beuys是当代世界艺术史上最重要、最具国际影响力,也是创作最多样化的德国艺术家之一。他的表达似乎从不受任何限制,素描、水彩、大地艺术、总体艺术、电影等等,体现了他的“广义艺术”的概念。本次侧重展出其绘画作品,因为无论从人类学、艺术史还是科学的视角,绘画都是研究博伊斯核心艺术态度的主要载体。博伊斯认为,人人都是艺术家。因此他作品是艺术对日常生活的介入与思考。

  

▲Gerhard Richter 格哈德•里希特

Sekretärin (Secretary) 女秘书

oil on canvas 布面油彩

150 x 100 cm 1963

Leihgabe der Bundesrepublik Deutschland - Sammlung Zeitgenössische Kunst德意志联邦共和国——当代艺术收藏

© Gerhard Richter格哈德•里希特

Photo: Foto Sachsse, Bonn 摄影:萨克赛摄影,波恩

此次展出格哈德·里希特作品,遵循了其认为的“绘画是绘画的唯一主题”的原则,他不断尝试创新让其创新风格和题材不断在国际上获得大奖。在60年代的照相现实性画中,他通过样板的媒体性质与绘画融合,突出的特征是照相性的灰色及主题的不清晰性,而1963年画的“秘书”肖像便是典型代表作品之一。

  

▲Anselm Kiefer 安塞姆•基弗

Hortus Philosophorum霍顿哲学

Acrylic, emulsion, oil, shellac,plaster, gold leaf, metal, salt and sediment of electrolysis on photograph mounted on canvas 布面丙烯、乳胶、油彩、虫胶、石膏、金叶、金属和盐

330 x 570 x 65 cm 2014

私人收藏Private collection

Charles Duprat / © Anselm Kiefer 查尔斯•度普特/©安塞姆•基弗

安塞姆·基弗是德国新表现主义代表人物之一,他也是一个同时走向两个方向的艺术家:踏进过去,迈向未来,此次展出的作品能够明显地展示这一点。他的作品常以圣经、北欧神话、瓦格纳的音乐和对纳粹的讽刺为主题,并大量使用稻草、灰土、虫胶、石头、模型、照片、版画、沙子以及铅铁等金属元素,渗透着对历史及文化的反省和思考。

  

▲A.R.Penck A.R.彭克

Polnischer Reiter 1(Polish Rider 1) 波兰骑士之一

Dispersion/Leinwand (Dispersion /canvas)布面混合色彩

200 x 280 cm 1983

Privatsammlung über Neues Museum Nürnberg 纽伦堡新美术馆私人收藏

Photo: Joachim Fliegner, Bremen 摄影:约阿希姆•福林格尼

© VG Bild-Kunst, Bonn 2017 VG图像艺术,波恩2017

A.R.彭克参与创造了德国新表现主义美术潮流,在原来表现主义的基础上,参照未来主义﹑形而上画派的表现语言,吸收了50年代以来一些流派的手法,使现代艺术具有新的反叛精神,被认为是1980年代的新表现主义之父。他运用不同的文字系统和图像符号,组成类似洞穴壁画和象形图风格的图像,彭克的作品让人联想起各种文化与时代。

  

▲Günther Förg 昆特•福尔格

Ohne Titel(Untitled) 无题

acrylic on canvas 布面丙烯

195 cm x 210 cm x3 2010

Estate Günther Förg / Suisse; Galerie Bärbel Grässlin, Germany

Estate Günther Förg, Suisse Foto: Bernhard Strauss, Freiburg君特•福尔格地产/ 瑞士;贝尔博•格拉斯林画廊,德国

  

▲Georg Baselitz 乔治•巴塞利玆

Knaben III (Boys III) 男孩们3号

oil on canvas 布面油彩

200 x 162 cm 1998

Würth Collection伍尔特收藏

乔治·巴塞利兹是德国最著名的在世艺术家之一,职业生涯跨越50多年。他的作品一贯挑战主流艺术,围绕着集体,历史和个人的主题。从上世纪60年代中期开始,他尝试用一种“形象倒置”的方法创作绘画,强烈的色彩和宽大而粗犷的笔触渲染出独特的画面形象。本次展出的便是乔治·巴塞利兹以家人的形象创作的倒置肖像系列。

  

▲Sigmar Polke 西格玛•波尔克

Hütchenspieler (Thimble-Rigger) 帽子玩家

oil, synthetic resin on polyester fabric 聚酯织物上油彩和合成树脂

117 x 137 cm 1996

Speck Collection斯派克收藏

德国新表现主义代表艺术家西格玛尔•波尔克(Sigmar Polke 1941-2010)被公认为是二战后最有影响力的艺术家之一,他从一个艺术家的角度无时不刻地关注着艺术圈和社会的发展,并用丰富的隐喻手法再现政治事件。

  

▲Günther Uecker 昆特•约克

Momento Mori 谨记死亡

phtography, nail and color on chipboard刨花板,照片,钉子,油彩

70x100x4.5cm 2003

Private collection 私人收藏

© VG Bild-Kunst, Bonn 2017

Photo: Herbert Koller胡伯特•科勒

昆特·约克是跨界的“先驱”,上世纪60年代早期,空间、光、肢体的动作等都是约克作品中的基本元素,而钉子成了他的标志。在约克的作品中,钉子象征着不同的层次——它提示了一种身体被伤害的感觉,而几乎总是成序列存在的方式则体现了数学的原则。

  

▲Markus Lüpertz 马库斯•吕佩尔茨

Arkadien - Amor droht(Arcadia – Cupid threatens)阿卡迪亚州--爱神丘比特的威胁

mixed technique on canvas 布面混合媒介

200 x 162 cm 2013

Galerie Michael Werner, Märkisch Wilmersdorf, Köln und New York

Markus Lüpertz, Courtesy Galerie Michael Werner Märkisch Wilmersdorf, London, New York米歇尔•维尔纳画廊,麦尔克什韦尔默斯多夫,科隆和纽约

© Markus Lüpertz, VG Bild-Kunst 2017马库斯•吕佩尔茨,VG图像艺术,波恩2017

Photo: Jochen Littkemann 摄影:约亨•里特科曼

马库斯·吕佩尔茨绘画作品的核心主题是文化史语境下的神话形象,无论在绘画还是雕塑中,吕佩尔茨都有意识地运用抽象和具象的相互关系。本次展出的《乌洛诺斯》就是这种艺术信念的证明,也很好地展现了他糅合绘画和雕塑的实践路径:“我的任务是绘画,同时,作为一名画家,我也要去创造雕塑,完成这种连接就是我的追求。”

  

▲Neo Rauch 尼奥•劳赫

Händler I(Trader I)商贩之一

oil on canvas 布面油彩

115.5 x 70.5 cm 1999

Sammlung Deutsche BANK德意志银行收藏

© courtesy Galerie EIGEN+ART Leipzig/Berlin und Zwirner, New York/London, VG Bild-Kunst, Bonn 2017感谢埃根+艺术画廊,莱比锡/柏林,VG 图像艺术,波恩2017

柏林墙拆除之后,德国艺术的领军者也换成了更年轻一代的艺术家,尼奥·劳赫便是其中的代表之一。他把自己的形象世界与互相取代、渗透、重叠的梦境进行比较,他借鉴艺术史、漫画、波普艺术,巧妙地用不同的故事情节引导观者,并从生活的各个领域汲取主题和灵感,也被认为是风格主义拼贴艺术的接班人。

  七大美术馆联手呈现德国当代艺术,小编已带领大家欣赏过中央美术学院美术馆以及太庙艺术馆。

  由于篇幅所拘北京民生现代美术馆、红砖美术馆、今日美术馆、元典美术馆、白盒子艺术馆五大美术馆的德国当代艺术之旅,请跟随小编一起点击文末阅读原文查看

编辑:陶一博返回搜狐,查看更多

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