宫廷瓷器收藏:康乾盛世瓷器,拍卖市场的宠儿

原标题:宫廷瓷器收藏:康乾盛世瓷器,拍卖市场的宠儿

清雍正 御制青花釉里红云海腾龙大天球瓶 尺寸:高51.5cm(北京保利2019春拍 成交价:RMB 1,472,000,000)

2019年6月北京保利春拍古董珍玩夜场中,清雍正御制青花釉里红云海腾龙大天球瓶以1.472亿成交,成为市场最贵天球瓶。

(12家指标拍卖行:香港蘇富比、佳士得香港、北京保利、中国嘉德、北京匡时、保利香港、中国嘉德香港、北京翰海、北京荣宝、北京诚轩、华艺国际、西泠拍卖)

(来源:雅昌艺术网)

(来源:雅昌艺术网)

2019年的春拍,瓷杂市场仍在负重前行。瓷杂版块一直在艺术拍卖市场中处于一个“稳中带定”的位置,瓷器也一直是收藏市场的宠儿。

(来源:雅昌艺术网)

在2019春拍古董版块高价榜单中,有24件拍品超过RMB2000万元成交,可见,瓷器在拍卖中,一直有着自己的市场。

而其中,康乾盛世的瓷器一直受到藏家的青睐,这三代官窑瓷器代表着我国瓷器发展的最高水平,这三代的皇帝在艺术上都有着一定的造诣,关于艺术品领域,都有着自己独特的见解,因此在一定程度上也促进了高质量的瓷器的产生。

清乾隆粉彩镂空“吉庆有余”转心瓶(英国班布里奇拍卖行 成交价:RMB 5,540,000,000)

康乾盛世,瓷器收藏的繁盛期

清代康熙、雍正、乾隆三朝,历史上被称为“康乾盛世”。

自清代开始,尤其是康熙、雍正、乾隆三朝,掀起了一场自上而下的“收藏热潮”,其中最精美、最珍贵的藏品都几乎归属于皇家。

三朝皇帝的学识渊博,且传承中华传统文化,在文学艺术上的造诣较高,有着自己独特的审美情趣,不仅对古玩收藏尤为上心,对于古玩鉴赏亦是独具慧眼。

清康熙 青花三龙赶珠纹盖罐(香港佳士得2012年春拍 成交价:RMB 74,600,000)

清雍正 青花折枝花果纹大尊尺寸:高57cm(佳士得香港2019年春拍成交价:RMB 32,192,640)

清乾隆 青花釉里红海水龙纹抱月瓶 尺寸:高38.7cm(保利香港2019春拍 成交价:RMB 28,249,200)

清三朝,统治者重视文化艺术的发展,以及经济的发展给予瓷器业一定的养分,以及统治者在收藏上的热衷,促进了瓷器收藏的空前繁荣。

康熙、乾隆、雍正时期瓷器的不同特点

康熙时期是清朝鼎盛时期,社会经济的发展与开放,促进了当时官窑制作业的发展,瓷器制作工艺达到了极高的水平,同时,民窑烧制瓷器业也快速发展,青花瓷器、五彩瓷器、粉彩瓷器、珐琅瓷器等都得到了不同程度的发展与创新。

康熙时期的瓷器被公认为清代瓷器之首,瓷器的丰富多样,新创品种层出不穷,造型风格挺拨、遒劲,富有壮美的形态,无论胎质、制作工艺、画工等诸多方面都十分讲究,被收藏者视为珍品。

清康熙 郎窑红观音尊 (2011年苏富比拍卖 成交价:RMB 128,100,000)

康熙时期,御窑烧制了大量笔筒、水洗、臂搁、瓷砚等文房用瓷,作为一位具有雄才大略的皇帝,康熙清楚地认识到,满族的武力不足以统治中国。唯有遵孔崇儒,学习汉民族文化,才能巩固满清帝国统治。

因此,即位伊始,康熙即把程朱理学确定为官方哲学,采取怀柔汉族知识分子政策。

对文化的推崇自然促进了文房用瓷的烧制,康熙刻意求精地让御窑厂的窑工们烧制各类文房用具,这其中以笔筒烧制地最为出色,在清代陶瓷史上占有重要地位。

清康熙 五彩望月图诗文笔筒 尺寸:18.4 cm20,000 美元 (伦敦佳士得2000年 成交价:USD 572,000)

清康熙 青花瓷盘 (大英博物馆馆藏)

“世界之瓷,以吾华之最。吾华之瓷,以康雍为最。”

——《陶雅》

雍正时期,雍正帝的一系列社会改革,延续了康乾盛世,充盈的国库、社会统治稳定,人民负担,因此 雍正瓷器具有非常明显的特点。雍正瓷器的画片丰富多彩,有一种独特的繁复与华丽,由于施彩方法众多,因此画面表现丰富。

雍正有着独特的审美情趣,因此他要求烧造的官窑瓷十分严整、规矩, 官窑工艺制作十分考究。不论是器型的比例关系,还是线条、画工,都有很高标准。

清雍正 粉彩过枝花卉纹盘(2011年瀚海成交作品 成交价:RMB 115,000,000)

雍正皇帝在艺术鉴赏方面颇具文人气息。他喜爱文雅素净的瓷器,追求自然、含蓄之美。

雍正皇帝对瓷器制造是直接干预的,当时 御窑厂生产的瓷器的样式,都要秉承雍正皇帝旨意,做出各等式样之后由皇帝选择,然后才正式投入制造。

宋代瓷器以胎质细腻、色彩淡雅、大度秀美而闻名于世,雍正喜欢这种格调,于是雍正时期御窑厂生产了大量仿宋瓷作品。

清雍正·虞美人"过墙龙"瓷碗 (大英博物馆馆藏)

乾隆时期,皇权强化,封建的自给自足的自然经济较稳定,因此乾隆官窑与康熙、雍正相比,其风格既一脉相承,又独具特色。

粉彩在彩瓷的领域中取代了五彩的地位,粉彩瓷器在装饰工艺与形制上丰富多样,工艺繁复,色彩浓艳明丽,造型规整,比例适宜,有一种隽秀的形态,小件器物尤为精致,丰富多样的图案纹饰,带着鲜明的时代特征,绘画工细、层次清晰, 画风严谨而细腻。

清乾隆浅黄地洋彩锦上添花“万寿连延”图长颈葫芦瓶(香港苏富比2010年秋季拍卖 成交价:HKD 2,526,600,000)

清乾隆 瓷母 各种釉彩大瓶 高86.4厘米

瓷母,是指清朝乾隆年间烧制的一件86厘米高的各种釉彩大瓶,这也被称为“乾隆皇帝审美的标杆”,是乾隆下令烧制的“混合多朝代风格的瓷器”。

这件各种釉彩大瓶集十多种高低温釉、彩于一身,而且各种釉、彩均发色纯正,如此复杂的工艺只有在全面掌握了各种釉、彩化学性能的情况下才能顺利完成,因此得到了“瓷母”之美称。

为什么“清三代”瓷器受到藏家的追逐?

“清三代”时期的瓷器,种类器形多种多样,能满足不同收藏者的需求,题材、设计、质地都有着独属的风格,且内容丰富,既有共同之处,又各具不同的特点。

清乾隆 粉青釉刻仿古夔龙纹罍式大尊 尺寸:高38cm(北京保利2019春拍 成交价:RMB 44,275,000)

清乾隆 青花矾红苍龙教子祥云海水纹梅瓶 尺寸:27.4cm(香港蘇富比2019年春拍 成交价:RMB 25,799,625)

明清时期,瓷器的存量是非常多的。而这主要原因也要归功于皇帝。

像乾隆皇帝不仅喜欢品诗。而且像一些精美华贵的中国古代瓷器,更是乾隆颇为得意的收藏品之一。

因为皇帝钟爱。所以瓷器在当代得到了足够的生存空间,制作的种类较多,时间相对来说不会太久远。

网络评论观点

中国的瓷器,尤其是明代时期开始,一直是与海外进行贸易往来的重要商品,在欧洲、西亚的贵族王室内,都能以拥有一件中国瓷器为傲,是荣誉和地位的象征;商贸领域,中国瓷器精美绝伦,其市场价格体系极为稳定,保值程度堪比黄金,因此具有了货币的功效,存瓷器就是存钱的理念,在西方深入人心。

网络评论观点

所有古代器物都有其特定历史时期的艺术审美和价值取向,

康熙、雍正、乾隆时期的瓷器,

有着自己独特的价值,

方会在收藏市场上生生不息。返回搜狐,查看更多

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