这部年度最佳科幻片拿奖无数,观众却说太无聊?

原标题:这部年度最佳科幻片拿奖无数,观众却说太无聊?

不久前,跟大家聊了两大男神皮特和小李子主演的《好莱坞往事》。

大家都称赞它是昆汀写给好莱坞的一封情书,但遗憾的是,这封“情书”没能以最好的方式交到中国观众手上。

不过就在这周四,大帅哥不辣的·皮特主演的科幻片《星际探索》在国内上映了,算是稍稍弥补了“往事”的遗憾。

这部电影在威尼斯电影节一经首映,就呈现出了标准的两极分化式口碑:

提名了金狮奖,严苛的影评网站mtc给出 80分,烂番茄新鲜度84%;

与此同时,mtc上普通观众只给出6.2分(十分制),烂番茄爆米花指数(观众喜爱度)只有40%。

同样地,国内豆瓣得分6.8,属于中等分数,好于54%科幻片。

情况一目了然,本片获得了影评人的青睐,但观众反应遇冷。

从大众层面上说,《星际探索》算不上成功。但熟悉我的小伙伴都知道,我是一名铁杆科幻迷,遇到科幻便无法回避。

而2019年又是个科幻片小年,所以我是来者不拒,第一时间就跑去看了这部颇有争议的《星际探索》,看完之后的观感可以用八个字形容——一言难尽,五味杂陈。

影片的剧情挺简单,一开场就摆明了任务目标:

在近未来,太空探索高度发达的时代,皮特饰演的宇航员罗伊,被委派到海王星上执行拯救世界的任务。

这是标准的好莱坞叙事模板:主角接到任务,到达目的地干掉反派,然后万事大吉……但就像《指环王》一样,这种故事最主要的看点就是主角本身,以及他执行任务的过程。

任务的起因是,地球遭到来自太空的高能粒子攻击,这种高能粒子会释放巨大的能量波爆炸,如果不加以阻止,可能会导致地球毁灭。

和同事一起进行太空作业的罗伊,也因能量波爆炸而遇险,结果同事全部牺牲,只有他自己活了下来。

其实,任务选中罗伊并非偶然。他天赋极高,经验丰富,受过最全面的太空训练,还有过人的搏斗技巧。

除此之外,这项任务的目标还跟他有紧密的联系。

20多年前,太空军事委员会进行了一项名为“利马计划”的太空探索项目,以反物质作为能量源,在海王星探索外星文明。

可是项目进行16年后,飞船突然失踪,所有人都以为宇航员们牺牲了,还把他们视为太空英雄。

但后来,委员会侦测到这次攻击地球的能量波爆炸,就来自“利马计划”的反物质。这意味着,当时的飞船上不仅有幸存者,而且他主动发起了针对地球的攻击。

这个人很可能就是“利马计划”的发起人克利福德——罗伊的父亲。

所以委员会选派罗伊的真正目的,是想让他打感情牌,阻止父亲继续攻击地球。这对罗伊而言,是个巨大的考验。

一方面,他被告知早已“死亡”的父亲不仅还活着,而且还从英雄一下子变成了大魔头……在必要时,他甚至需要杀死父亲来拯救地球。

另一方面,罗伊也意识到自己其实处于一种被胁迫的境地,是委员会对付父亲的武器和棋子——最坏的结果可能是他和父亲都得死。

皮特:我太难了

看到这里,便不难明白,本片评价两极分化的原因了。

它在本质上,是一部太空心理惊悚片,这超出了普通观众对“科幻片”的认知。

大多数普通观众理解的科幻片,是像《黑客帝国》那样既有宏大新奇的世界观,又有精彩刺激的剧情和画面。

这些,《星际探索》基本都没有,而片名也给人带来了一定的误解,让人误以为它会像诺兰《星际穿越》那样,至少会有很多绚丽耀眼的太空视觉奇观……

《星际穿越》

于是,这就给很多观众造成了巨大的心理落差。

但我在看完之后,也能明白导演的良苦用心。大众爱看的点,不是没有,片中其实有几场惊险刺激的动作戏。

比如,罗伊在灰白色的月球表面跟“太空海盗”展开的飙车枪战;

比如,最后的那场太空核爆;

不过,这些本该激起观影情绪的场景,并没有达到很好的效果。

一来,是因为它在想象力的视觉呈现上过于平庸,很多地方都能看到其他科幻片的影子;二来就是因为它拍得太真实、太硬核了。

其实,太空科幻片要想拍得好看,有的方面必须得“假一点”。

众所周知,太空是真空状态,在真空中人是听不见任何声音的。但电影又是一个视听艺术,所有太空科幻都无法如实规避太空中的音效问题。

如果照实拍的话,《2001太空漫游》《星球大战》《星际穿越》《地心引力》等科幻巨制在大部分时间都应该变成默片。

没有biubiubiu,《星战》还战个锤子

但这部《星际探索》却选择实事求是,当了一回老实人,太空戏的声效、音效能省则省,力求逼真,就连配乐都异常低沉。

这种近乎偏执的硬核处理手法,无异于把自己拉到了观众的对立面,即便是资深科幻影迷也不得不承认,《星际探索》是部大闷片。

片中大部分情节都靠罗伊的内心独白推进,全片充斥着皮特的面部特写,这样做的结果就是:人物形象很丰满,剧情节奏很散漫。

所以,有些观众毫不留情地批评本片是主旨含混不清的意识流哲学片,更有甚者把它形容为“爸爸再爱我一次”的太空伦理片。

但平心而论,作为一部作者属性很强的科幻惊悚片,《星际探索》并非一无是处。

从某种程度上说,前边提到的所有不足,都是导演詹姆斯·格雷故意为之,因为这就是他想要的结果——向观众呈现一场孤独、苦闷的星际探索之旅。

那么,所谓“星际探索”,探索的到底是什么?

我想,这就是本片深刻而含蓄的主题所在——探索人心的宇宙,能否追上星际的宇宙。

这个隐晦的主题,主要就体现在罗伊和父亲的关系上。

罗伊对父亲怀有复杂的情感,他从小就崇拜父亲,长大后也追随父亲的脚步成为宇航员。

但同时,他内心也难掩对父亲过早离开自己和母亲的失落和怨恨……他既想成为父亲,又想摆脱父亲,既想勇敢探索外星文明,又渴望拥抱家庭的温暖。

这种思想困境让他裹足不前,既没在太空领域干出啥丰功伟绩,家庭方面也很失败,因为工作性质不敢要小孩,聚少离多的妻子变成了前妻……

最终,罗伊还是混成了父亲的低配版。

所以,在这趟任务中,除了生命安危的担忧,对国家体制裹挟的无奈之外,他的心头还郁结着以何面貌去见父亲的万千思绪。

在浩瀚无垠的孤寂太空中,罗伊厚重复杂的心事,并不比他之外的广阔宇宙要小。

毕竟能跟宇宙相比的,也只有人心的深渊了。

而与想得太多、摇摆不定的罗伊相比,他的父亲则刚好相反。

父亲心中只有一个目标,那就是探索外星文明。他对这个目标执着到了疯魔的地步,于是这也成为了一个万劫不复的深渊。

罗伊和父亲两种不同的内心深渊哪个可取?人心的宇宙到底能否触碰到星际的宇宙?

这两个终极问题,影片也没有给出具体的答案。

倒是罗伊和父亲两人,到最后都做出了自己的选择。

总的来说,《星际探索》着眼点很小,主题却异常深远宏大,虽不是人人都爱,却算得上一部成功的心理向科幻小片。

值得一提的是,影片的原名“Ad Astra”,是拉丁语“星辰”的意思,来自一句古老的拉丁格言“Per Aspera Ad Astra”,意思是:历经苦难,可摘星辰。

我想,这也意味着对于那两个终极问题,导演其实给出了答案——

循此苦旅,以达天际,不管人心的宇宙多大,如果不向外探索,就会像罗伊一样画地为牢,终将活得既渺小又苦恼。面对浩瀚无穷的星际宇宙,多一点疯狂的探索精神,未尝不可!返回搜狐,查看更多

责任编辑:

声明:该文观点仅代表作者本人,搜狐号系信息发布平台,搜狐仅提供信息存储空间服务。
免费获取
今日搜狐热点
今日推荐