
建筑手记
[作 者] 卢峰 著
[出版年] 2016年10月
[关键词]
建筑 手绘 钢笔速写
【建卒推荐】
行院巷街镇,览城市之美。
绘亭台馆楼,集设计之思。
笔笔皆是。
这是一本采风绘本,描绘了现代都市的繁华摩登和古镇老城听着一曲山歌;这是一本旅行游记,记录了枯藤老树的光影婆娑和粉墙黛瓦抚着一抹湖光;这是一本资料图集,包罗了现代主义的自由开放和洛可可把玩着檐口山花……不论是热爱手绘,纸笔之间看世界的你,还是享受勾勒草图时畅快欢愉的你,亦或是初识建筑懵懂稚嫩的你,这本《建筑手记》都将让你眼前一亮,它正是一位建筑师成长的图像笔记。
让我们跟随作者——卢峰老师一起走进手绘的世界。
《建筑手记》序言
我的建筑手绘始于读大学期间。我的父亲是一名严谨、认真的建筑学教师,在他的督促下,1985年入学后,我开始了比较系统的手绘线条训练。首先是枯燥的画横竖线条,然后临摹《芥子园画谱》、建筑画配景以及当时许多名家的速写作品(如吴冠中先生的线条图),待有一定的线条表达基础后,又去学校周边的郊野和磁器口等小镇写生。1987年赴四川汶川的美术实习以及此后去杭州、苏州等地游览过程中的写生,使我的手绘技巧和构图能力得到很大提升,并形成了以钢笔线条为主的写生习惯。1988年我利用寒假时间走遍了渝中半岛的两江沿岸,后又与同学结伴游览了峨眉山、乐山一带的传统城镇,对山地传统聚落和地方民居形式有了更深刻的认识,钢笔线条表达的准确性和表现力也进一步提高;待到1989年本科毕业时,已经完成了近500幅的钢笔速写画和批线条表现图纸。1989年至1992年攻读研究生期间,我有幸参与了导师万钟英先生主持的《设计资料集》中的商业街部分的绘图工作,以及唐璞老先生主持的山地建筑部分的绘图工作,对手绘线条在建筑形体轮廓与局部空间表现上的特点有了更进一步的感知,这直接导致我后续的设计方案多采用钢笔淡彩的表现形式。
1992年研究生毕业前夕,曹汛先生为其主编的《建筑速写》一书来到我们学院寻找素材,也选用了我的几幅速写作品。成为当时书中年龄最小的作者,与梁思成、杨廷宝、童雋、冯建奎、吴良镛等老先生的作品并列,令我不甚惶恐,但也由此使我养成了手绘表达的工作习惯。
留校以后,我开始尝试将手绘进一步拓展到设计图的线条表现,从1992年至2012年这20年间,大约完成了400余幅A3幅面的钢笔线条表现图,而经过长期写生训练所积累起来的构图、细节与材质表现、配景等基本功为我的钢笔线条表现提供了坚实的基础。

(江津中山古镇)
1997年之后,教学、设计、科研等方面的工作日益繁杂,其间虽有许多外出交流的机会,也常随身携带速写本,但多因来去匆匆,事务缠身,很难静下心来,所以速写的数量和质量都有所减退。直至2004年完成博士论文答辩后,才有了更多的时间和精力重新捡起画笔,每到一处交流或游览,我都会尽可能地抽出时间画上几张。特别是2006年以来陆续参与国内外高校的教学和学术交流活动,使我有更多的机会去体验不同文化背景下的城市空间和建筑风貌,我的速写素材也更加多元化。2014年至2015年在美国宾夕法尼亚大学城市研究中心作访问学者期间,我利用开会和假期时间访问了20余个美国城市,为自己的城市设计研究收集资料,同时也大大丰富了我的速写积累。
(美国芝加哥莱特住宅与工作室)
(美国纽约高线公园)
本书内容主要由两部分组成:一部分是速写写生,另一部分则是近20年来的各种设计资料收集的线条图。之所以选择这两个方面的内容,是希望更全面地体现手绘在一个建筑师成长过程中的多重价值和意义。

(资料搜集 1992)

(资料搜集 2010)
(资料搜集 2012)
(资料搜集 2016)
在当今信息时代,计算机辅助设计技术日益完善,并渗透到建筑设计的整个过程中,建筑三维模型、渲染图乃至虚拟动画等,已成为表达设计意图的常用手段。在此背景下,手绘的价值何在?它在整个设计过程中的作用是什么?近几年来,这些问题一直困扰着建筑学专业教学目标和训练手段的制订,并在不同范围内产生了认知上的差异和争论。
实际上,在建筑学学习阶段,尤其是在初学阶段,强调手绘的主要目的是希望借此手段帮助初学者在较短的时间里建立基本的建筑形态、尺度与空间的概念。刚开始画构思草图的学生,可能会发现自己所设想的建筑形象和空间效果与通过画法几何求证出来的建筑形象有较大差异,这实际上就是个人的建筑感受与现实空间视觉效果之间的差距。因此,当初学者在建筑设计过程中,不经过徒手的勾绘阶段就直接借助计算机来推敲建筑体量,其所获得的有关建筑形态或空间的经验也许是不真实的,或者是不全面的。从近几年低年级的教学过程来看,许多同学往往将大尺度建筑的建构手法运用到只有几千平方米规模的中小型建筑设计上,而且关注建筑形态远远超过关注建筑与环境的关系,这在一定程度上是由于过于依赖计算机所造成的没计错觉。建筑学作为一门技术与艺术相结合的学科,专业直觉是设计创作一个很重要的组成部分,特别是建筑方案初期的设计构思,是建筑师面对具体环境条件和需求而做出的最直接、最感性的认识,一般具有较强的概括性和艺术想象上的灵性,往往是潜意识的感悟,在这样浮光掠影的一瞬间,一支能及时、准确捕捉心灵感受的笔就显得尤为重要。

(日本奈良招提寺)

(日本奈良唐法隆寺)
从建筑师成长的整个过程来看,手绘所涵盖的范围非常广泛,除写生以外,线条手绘至少可以在设计资料收集与分析、设计构思表达、设计方案推敲等方面,成为一种即时、快捷、低成本的表达方式。
首先,手绘是种与个人感受和生活历程密切相连的原真表达形式,是建筑师长期经验积累的一种图像日记。特别是近20年来,随着我国城市的高速发展,城市的地域特色日益淡化,手绘记录的价值更加凸显。我曾经多次写生的重庆渝中半岛的两路口、观音岩、临江门等吊脚楼民居集中的传统街区,如今早已面目全非,而当年完成的大量速写,不仅成为非常珍贵的城市历史的见证和个人学习的回忆,也成为我研究城市文化特色的重要依据。
其次,手绘作为一种注重细节与准确性的绘图手段,能提高资料收集的深度和价值。虽然现在已进入了全面网络化的时代,从网上收集、拷贝资料易如反掌,但便捷的获取方式往往会使我们忽略掉许多建筑实例中的设计细节,无法获取全面的设计信息。只有亲手将实例的平、立、剖面图或透视图绘制一遍,才能真正体会到那些隐藏在建筑表象背后的精彩之处,而不仅仅是关注那些表面性的设计表达。
其三,建筑手绘草图是一种设计过程中有效的沟通工具,涵盖了建筑创作的整个范畴;无论是在总体布局还是在细部构造设计环节,无论是个体方案推敲还是多个构思的比较,无论是与工作伙伴交流还是与设计委托方沟通,目前还没有一种图像表达手段能像手绘草图那样简单、直接、高效和富有活力。
其四,手绘是一种个性化的设计图纸表现形式。在计算机图像技术日益先进的今天,手绘图纸似乎是一种落后、低效率的工作方式,无论是建筑材质表现还是多视点分析,计算机都有无可比拟的优势,但许多时候,手绘图纸能使你关注在设计过程中容易忽略的许多细节问题,并使你对建筑的实体形象和内外空间有一个更全面的认识。当然,在大家都倾向于借助计算机进行设计表达的情况下,手绘也许更能体现建筑师及其工作成果的个性(或称为特质)。

(北京香山饭店)

(土耳其伊斯坦布尔 希尔顿酒店)

(东京新高轮王子饭店)
从表象上看,手绘仅是一种技艺,但由于掌握这一技艺的建筑师的个体差异以及表达目标的差异,手绘实际上也具备了艺术的某些特征,如多样性和独特性。同时,手绘也和其他类型的艺术表现方式样,是个将个人长期感受融入创作作品的过程,是一个思想积累和不断突破的过程。今天我们的许多设计都过于功利、过于追求效率和所谓标新立异的效果,因此,如果想要从建筑创作过程中获得更多的收获和乐趣,也许手绘就是一种释放自己的方式。《建筑手记》就是一本以图像为主的笔记本,记录了我这些年的一些兴趣与感触,也许并不完整,但真实。
关于作者
卢峰:重庆大学建筑城规学院教授、博士生导师。

编者的话
本文摘录自《建筑手记》序言,感谢《建筑手记》作者卢峰老师对文中图片资料的提供。
《建筑手记》一书可后台留言借阅,我们将提供1个月的借阅时间,并期待与你交换一篇阅读观感。返回搜狐,查看更多