22岁“柴奖”首奖获得者曾宇谦,唱歌跑调却打开了提琴的大门

原标题:22岁“柴奖”首奖获得者曾宇谦,唱歌跑调却打开了提琴的大门

90后小提琴男神曾宇谦,小时候学琴的契机竟是因为唱不好一首生日快乐歌?

6岁初登国家音乐厅,15岁成为电影男主角,21岁摘得柴可夫斯基小提琴大赛首奖,23岁灌录发行第一张DG唱片。曾宇谦的人生看起来十分令人羡慕。

他还师从杰出音乐教育家Aaron Rosand(亚伦·罗桑)和 Ida Kavafian(伊达·卡瓦费恩),毕业于美国著名柯蒂斯音乐学院

柯蒂斯音乐学院作为一家享誉国际的音乐学院,准入门槛非常高,郎朗、塞尔金、张昊辰都毕业于该学校,所以,曾宇谦是一名名副其实的学霸。

背负“天才”、“神童”之名,看似胜券在握的人生赢家,却也付出了超乎常人的努力。为了在小提琴家这条道路上走得更远,宇谦每一步都迈得扎实。

我们特地联系到了曾宇谦,与他聊了聊音乐和生活。

Q&A

K : 靠谱 曾:曾宇谦

K : 你第一次接触小提琴是什么时候?是什么样的契机让你最终选择了这件乐器呢?

曾:我是在四五岁时第一次接触小提琴。当时其实父母并没有没有刻意想让我去学乐器,要说学琴的契机,应该是我在幼儿园时,老师说唱生日快乐歌的音准不对吧。

一开始父母是让我学钢琴,可是学了几个月之后发现歌的音准还是唱不对(笑)。也许是因为那时候年龄太小,音感发育还不完全。我的表哥表姐当时有在学小提琴——这是需要由自己来听音准的乐器,父母就让我去试试,看看是否能通过拉小提琴来改善对音准的把握。后来学了一个月后,我唱生日歌就没问题了(笑)。

当时的小提琴老师每练完一首曲子就会给我一些奖励,比如糖果零食之类的,而且每天练十几分钟到半个小时就能拉得还不错。所以小时候学琴对我来说还是一件挺开心的事情。之后就这么一直学到今天了。

K : 你有相对而言比较偏好演奏的作曲家和作品吗?

曾:在十四五岁时,比较喜欢像是维尼亚夫斯基这种炫技型的作曲家。现在到了二十几岁,会更倾向于勃拉姆斯、贝多芬的作品。

无论是从自我欣赏还是演奏呈现来说,像是勃拉姆斯、贝多芬这种内省性的作品在年轻时还是不容易很好地把握,当然我现在也不认为我能诠释得足够好,但相对于十四五岁的时候,还是有了更深一步的理解。

对我来说最有感觉的曲子应该是西贝柳斯的小提琴协奏曲,以及柴可夫斯基的一些作品。

K : 你在选择演奏曲目上是否有什么偏好?

曾:这可能说不上有什么特别的偏好吧。一般在安排一场音乐会曲目时,我会和我的老师雅伦·罗桑Aaron Rosand)讨论。他本人也是一位独奏家,灌录过超过四五十张唱片,我会经常和他交流,听取他的经验和想法。

他会告诉我什么样的曲子适合开场和收尾,中间需要串联某一种特定类型比如无伴奏奏鸣曲,总之就是要有一个“piece”的概念,这样的program能够让听众听到各种类型的曲目。

K : 最喜爱的小提琴家是?

曾:一直以来最尊崇、敬仰的都是亚沙·海菲兹(Jascha Heifetz)。我认为,我想可能所有人都会认为,他在小提琴界就是一种神一般的存在。他演奏的视频录音有很多,他精湛细腻的、磁性的、富有生命力的颤音,每次听都会让我很受感动,并且获得许多启发。

当代小提琴家中,我个人比较欣赏的是珍妮·杨森(Janine Jansen),一位荷兰小提琴家。她现在三十几岁,可以说是目前欧洲顶尖的年轻小提琴家之一了。

K : 柯蒂斯音乐学院的哪方面让你觉得最为受益匪浅?

曾:我想主要是在室内乐重奏、乐团训练方面。这些训练让我更加了解如何去与别人互相配合。以前在台湾大部分时间都是一个人练自己的独奏曲目,会相对而言忽视乐队中其它乐器声部的旋律。

在台湾,老师会注重让你拉协奏曲,并且会倾向于难度比较大的曲目(尤其是在应对一些比赛时),而不一定会考虑到学生是否达到了相应的水平。而在柯蒂斯,老师可能会更加因材施教,有些学生在技巧上不够扎实,老师会给他一些技术性不那么复杂的曲目,而不是一昧地拔高。

专辑《梦幻乐章》

K : 你最难忘的一次演奏经历是?

曾:应该是柴赛后参加的芬兰音乐节。

当时事先不知道,接到演出通知已经是凌晨两三点,而且是刚刚比完柴赛,体能和精神状态都已经是一个消耗殆尽的状态了,但我还是努力地去以一个最好的状态去呈现。所以整个演出很刺激,反响可以说还是挺不错的。对我也是一个很大的考验和挑战。

曾宇谦与杭州爱乐

K : 那么再和我们分享一些你获得柴赛首奖时的细节吧。

曾:当时在决赛会场,每次国际比赛进入决赛,我感觉可以进前三名就很不错。所以前年在会场上也没有想太多。会很紧张,也会希望获得一个比较好的名次。比赛特别难的地方在于,短短的三四个星期,所要准备的曲目量是非常大的,每一轮演出完之后隔三天就要表演另一套曲目,需要和伴奏、乐团重新练习。

所以参加比赛的那三个月已经是一个接近演奏家的生活状态了。最后一轮决赛时,要一场演奏两首协奏曲——而且我是在比赛中途才知道这个消息,因为我参加的上一届柴赛两首协奏曲并不是在同一天拉。这在一般的音乐会以及比赛上都是很少有的。

对演奏家来说,这样的演奏在体能消耗和技术把控,包括精神各方面都是很大的考验。所以在比完赛后,我对自己的表现还是觉得满意的,至少一气呵成地完成了两首协奏曲的“马拉松”。

曾宇谦柴赛现场 TCH15 - Violin Final Round

K : 小提琴是最难入门的乐器,你对于初学者有什么建议吗?

曾:每个初学琴的人(管乐、弦乐)都会经历一个比较艰难的练习让乐器如何发音的过程,这段时间很难熬,因为发出来的声音真的很难听。所以作为老师和家长,应该更多去培养和启发孩子练琴的兴趣,而不是过于严苛地要求他们。

我觉得家长要有一个客观和健康的心态,因为并不是所有学琴的孩子都可以成为演奏家——要成为演奏家可以说是件偶然的事,天赋、努力和运气,这三样是缺一不可的。无论将来是否要走职业,学琴对于孩子更多的是一种性情上的陶冶。

哦对,忘了说,2017年1月曾宇谦发布了首张个人独奏专辑《梦幻乐章》。

该专辑由4座格莱美得主雷纳梅拉德(Rainer Maillard)操刀制作,并由“当代古典小提琴界第一把交椅”帕尔曼御用钢琴伴奏罗韩德希尔瓦(Rohan de Silva)跨界合奏五首乐曲,预售两周便取得大中华区金唱片的优异成绩。

曾宇谦《梦幻乐章》

新专辑《梦幻乐章》的构想源自他自己的想法, 除收录一首小提琴独奏曲,还有五首奏鸣曲展现其探索艺术未知领域的好奇心。

曾宇谦谈及选曲的概念时表示,他希望尽可能地在首张专辑中,选录不同时期作曲家作品,以展现不同风格的乐曲诠释,因此无论是炫技的作品,还是侧重艺术内涵的乐曲,全数网罗其中,试图为乐迷展现其多面相的音乐诠释。

“《梦幻乐章》是我个人最喜欢的音乐选录。”

10月,他就将以新专辑《梦幻乐章》作为主题和灵感,开启首次中国巡演。

柴可夫斯基首奖得主

曾宇谦首次中国小提琴独奏巡演

曲目单:

斯特拉文斯基:意大利组曲,选自芭蕾舞剧《普钦内拉》

勃拉姆斯:A大调第二小提琴奏鸣曲,Op.100

--中场休息Intermission--

伊萨伊:a小调第二无伴奏小提琴奏鸣曲,Op. 27 No. 2

德沃夏克:f 小调浪漫曲,Op. 11,B.39

弗兰茨·瓦克斯曼:卡门幻想曲(据比才歌剧《卡门》改编)

* 最终曲目以现场演出为准

2017.10.19 北京 北京音乐厅

2017.10.22 上海 上海交响乐团音乐厅

2017.10.24 广州 星海音乐厅演奏大厅

2017.10.25 深圳 南山文体中心剧院大剧院

福利时间

看完文章如果你也爱上了这位“小鲜肉”

来留言吧!

给你一个机会去看他对演出

截至9月25日12:00

靠谱君将选出3位最走心的朋友

送出上海场演出门票2

- End -

未经授权 禁止转载

作者 _ E.L. | 图片来自网络 返回搜狐,查看更多

责任编辑:

声明:该文观点仅代表作者本人,搜狐号系信息发布平台,搜狐仅提供信息存储空间服务。
阅读 ()
免费获取
今日搜狐热点
今日推荐