【匠人】刘永周:一张皮影演人生

来腾冲休闲度假,岂能不看一场固东镇刘家寨老艺人们表演的皮影戏!

随着戏台的灯点亮,锣鼓声想起,白色的幕布上几条小鱼在漫游,一只青蛙在荷叶上蹦跳起舞;紧接着,一只仙鹤出现在水中的石块上,自恋的白鹤梳理着羽毛……这是皮影戏《龟与鹤》,戏中龟与鹤伴着或急或缓的音乐在河边斗智斗勇,龟的机警、鹤的灵巧在舞台后艺人的手中表现的惟妙惟肖。

而表演此出戏的正是腾冲县固东镇刘家寨皮影戏的传人——刘永周。

人物:刘永周

人物档案:生于1944年12月,腾冲县顺江人,是享有盛誉的民间艺术大师。能够熟练地表演《杨门女将》《三国演义》《大闹天宫》《封神》《保家卫国》等三四百出皮影戏,并且以“堪称一绝”的皮影制作与表演,成为腾冲皮影当之无愧的领头人。

近年来,刘永周获得了许多殊荣:1998年被云南省文化厅授予“云南省民族民间高级美术师”称号,其制作的皮影靠子还参加了“建国五十周年云南民族民间美术艺人精品展”;2003年,以他为主的刘家寨皮影戏剧团赴广州参加“金狮奖”全国第二届木偶皮影比赛,荣获表演铜奖,同时获造型制作奖。2011年永周皮影戏被评为国家级非物质文化遗产,2013年刘永周被评为国家级非物质文化遗产传承人。

刘家寨皮影第四代传人

皮影戏,旧称“影子戏”或“灯影戏”,是一种用灯光照射兽皮或纸板做成的人物剪影以表演故事的民间戏剧。表演时,艺人们在百色幕布后,一边操纵戏曲人物,一边用当地流行的曲调唱述故事,同时配以打击乐器和弦乐,具有浓厚的乡土气息。该戏源于汉朝时的陕西,兴于唐朝的山西、河南一带,盛于清朝的河北。腾冲的皮影戏是清朝道光年间从广东、湖南一带流传过来的。演出时,皮影艺人操作“靠子”——皮影人物造型,在器乐的伴奏下自演自唱,观众则在白帐后观看。腾冲皮影传承至今,要数刘家寨皮影戏最具有影响力。

刘家寨坐落在火山岩溶台地上,文化根基深厚,村口有一个写着“文化裕乡”的高大牌坊,户户门前都种种满了高大的银杏树,一派清幽静雅的怡人景象。早上9点,我们如约而至刘永周老师家,此时他已经从外面串门回家。虽然年近70,但刘永周的身子依然很硬朗,谈吐十分清晰。老人邀请我们进屋就坐,并和我们谈起近期的热点话题。交谈中流露出了他对8月初鲁甸地震中灾民们的牵挂,而当得知党中央的牵挂和慰藉送到灾区的新闻时,刘永周说自己心里暖暖的……

在接下来的一问一答间,我们都能感受到刘永周作为刘家寨皮影的第四代传人,对于皮影戏的喜爱和钟情。由于从小耳濡目染,刘永周对于皮影的制作和表演有着极高的天分。又加上他从小热爱音乐和美术,也因此成就了他的皮影演绎生涯。“由于小时候家庭负担重,我只读了五六年的书,小学没有毕业时就去矿山劳动。在我很小的时候,父亲就经常去各个村寨表演皮影戏维持家用。而我在白天劳作之余,常常背着父母偷学制作皮影,到了十二三岁,我已经会皮影操行。”刘永周说,自幼家庭贫寒,就沿袭着祖辈的脚步,开始从事皮影表演这一行。

而刘氏家族制作与表演皮影戏的历史可追溯到他的曾祖父,到自己已是第四代了,算是名副其实的皮影世家。早在1875年,他的曾祖父刘登岸和刘定三的曾祖父刘金斗就拜当时最优秀的皮影艺人张老阔和李老白为师,学习皮影的制作与表演技艺,创建了刘家寨皮影戏班。后经两家祖孙三代的苦心经营,逐步革新与完善,表演与制作技艺日渐成熟。到刘永周的父亲刘定忠先生时,刘家寨皮影更是达到了极高的艺术境界,进入了腾冲皮影发展史上最辉煌的时期。表演足迹遍及滇西的许多县市甚至是缅甸,深受各族群众的欢迎和喜爱。

刘永周介绍说,腾冲皮影戏几乎集中了剪纸、窗花、门画、工艺美术、雕刻等所有的中国造型艺术,以及地方戏、相声、口技等传统表演艺术。在民国初年至抗战前期,腾冲皮影表演极为兴盛,名噪一时的皮影戏班子最多时曾达80多个,并衍生出东、西腔体两大类。云南腾冲皮影戏属于中原皮影,同时又融入了地方文化和艺术,大量吸收当地丰富多彩的民族民间歌调,经过加工提炼,形成了高亢、悠扬和热烈的艺术风格;且在对白中,还揉进了一些地方俗语、俚语,使其妙趣横生,具有鲜明的个性特色和艺术魅力。

与千古英雄共舞

交谈至此,刘永周走进屋内拿出了自己设计的皮影造型(也称“靠子”,是供表演的皮人和道具),并摊开在桌面上,请我们参观。这些皮影造型一应俱全,生旦净末丑,尤其以列国戏、三国戏、水浒戏、杨家将、白蛇传、西厢记等人物造型居多,图案雕镂考究,线条精细,让人一眼就能辨出。“现在,我表演的皮影戏不再局限于历史、神话故事,题材开始涉及动漫、公益宣传等。你们看这个人物造型就是税收员,是我专门为税务局制作的皮影现场人物。”

经过多年的积累,刘家帮的皮影靠子已有头靠800余个,身靠200余个。表演时可视需要,将不同的头靠和身靠组合在一起;一个身靠可以和无数个头靠组合,组配出若干个新形象,以满足不同剧目的表演需要。这些靠子雕刻精美,形象逼真、百人百脸、百物百样,构思匠心独运,具有极高的艺术审美价值和收藏价值。而在传承传统皮影技艺的同时,刘永周对腾冲皮影进行了大胆的创新,例如将皮影戏的布幕从祖辈的1.67米改为了现在的3.7米。而原来最大只有30多厘米高的“靠子”,也做大到了70多厘米,他将其称为“云南大皮影”。据同行的腾冲旅游局的工作人员周应庆介绍,云南民族博物馆、美国哥伦比亚大学等许多博物馆、学术部门都收藏了刘永周的许多皮影作品。

谈及皮影靠子的制作过程,刘永周说:“制作靠子的过程极为繁琐,一般选用小黄牛皮制皮、画稿、过稿、镂刻、敷彩、发汗熨平、缀结合成等8个基本步骤。”他制作靠子用的黄牛皮,硝制后几乎是半透明的,在这样的皮子上镂刻出的更加通透明亮。别人的皮影镂刻人物时为了下刀方便多用直线,而他则多用曲线,不仅擅长镂刻各种古代人物,而且镂刻的工、农、兵、学、商和少数民族的形象无不惟妙惟肖。“记得有一次,我带着表现傈僳族生活的皮影去傈僳族山寨演出,光影一投上去,傈僳族老乡就惊呼起来:‘怎么那么像我们啊’!”

一个皮影人,要用五根竹棍操纵,艺人手指灵活,常常玩得观众眼花缭乱。不仅手上功夫绝妙高超,嘴上还要说、念、打、唱,脚下还要制动锣鼓。而从皮影靠子的制作开始,到皮影戏的操行(即皮影表演时,表演者在白布后对皮影靠子进行操控),再到皮影戏的唱作,刘永周无一不会,无一不精通。与这位年过古稀的老人交谈后,更是让人佩服,刘永周的记忆力好的惊人,对诸多的历史演义故事他几乎耳熟能详,不时还会给我说上一段《杨家将》。尤为难能可贵的是,他还有极丰厚的历史学、社会学知识,并且擅长国画和书法,还是泥塑行家,这对民间艺人来说,实属罕见。

博学多才 传承手艺

时至今日,刘永周和他的队友们还进行着真正意义上的皮影制作和表演的,用老人家的话说“原味皮影”。如果有幸,您或许能在刘家寨的宗祠里看上一场老艺人上演的传统真实皮影戏。

“以前多的时候,腾冲演皮影戏的人差不多四五十队,但是文化大革命除‘四旧’的时候,表演皮影戏的靠子被烧的烧,丢的丢。另外,有些继承人也不愿意传承这门传统的技艺,所以,皮影戏班渐渐地少了,最后只剩下刘家帮的皮影队。”刘永周感慨道,如今刘氏戏班的主要成员除了自己,还有刘三定。从曾祖父那辈人开始,两家人就合伙做搭档了;而两人在一起搭档演皮戏也近三十年了,偶尔也有过磕磕绊绊的事,但只要一到戏场子,一拿起小皮人开口唱戏,老搭档的默契即刻重现。在刘家班人口里,皮人不论男女的道白,都说一口地道的腾冲方言。过去,《杨家将》是戏迷们最爱点的戏,也是刘家班最爱唱的一出。当问及老人家最喜欢的人物造型时,他脱口而出:“穆桂英”,可见老人对这出戏和这个人物喜爱有加。

在如今这个信息更替快速的时代,刘永周也与市场一同进退。他欣喜地告诉我们:“除了唱戏,还衍生出了一个新的赚钱法子,那就是卖靠子。靠子就是皮影造型人物,即按戏谱要求做成的一整套不同角色的皮人。50厘米大小的靠子能卖一上千元,尺寸稍微小点的、图案简单点的能卖七八百元一个,因为它工艺的稀少,近年来竟成了热门收藏品,不少游客和艺术院校的学生常常慕名而来。”说话间,刘永周还拿出了自己珍藏的皮影头靠,赠送给在场的每个人,这让大家惊喜不已。

近年来,随着刘永周的名气越来越大,来邀请他去长期表演的人也越来越多。他说参加全国第二届非物质遗产博览会的时候,山东的一个古镇就邀请他去长期演出。“当时,回复说与家人商量一下,但后来考虑到路途太远了,最后还是没有答应去。”刘永周说,按现在的形势来看,自己还得赶紧招徒弟。等他们学成后,就可以去全国各地表演腾冲皮影戏了。目前,刘永周的两个儿子都会制作皮影靠子,大儿子还会塑佛像的,大儿媳会也制作皮影套子;二儿子和媳妇跟他在表演,侄儿子和侄媳也在家里制作,他们是刘家寨皮影戏班的第五代传人。他的小孙子则在腾冲学习,十多岁的年纪也会表演皮影戏了,算是自己家里的第六代皮影戏传人。返回搜狐,查看更多

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