画家田黎明
画家简历
1955年5月生于北京，安徽合肥人。1989年考取卢沉教授研究生，1991年获文学硕士学位。历任中央美术学院学术委员会委员、教授、硕士生导师、中国画系主任、中国画学院院长、中国国家画院副院长、中国艺术研究院副院长、常务副院长。现任中国艺术研究院中国画院院长，教授、博士生导师、中国美术家协会理事、中国画艺术委员副主任、中国画学会副会长。
田黎明以“和”的审美理想融中国传统儒、道、释构成了其作品追寻平淡天真的审美理念。他擅长水墨人物画，以人和自然的和谐为创作法则，在多年创作中，逐步探索并系统地延伸和发展了传统绘画中的没骨画，同时他的水墨人物画向着人是自然，自然是人的人文理念，以阳光、空气、水为主题，作品呈现出鲜活的时代感，形成了自己的绘画理念与艺术风格。
作品历史画《碑林》获全国第六届美展优秀奖。“肖像系列”之一《小溪》获北京’88国际水墨画展览大奖。出版有《田黎明画集》（荣宝斋）、《田黎明画集》（广西美术出版社）、《田黎明专集》（荣宝斋）、《当代新文人画大系·田黎明画集》（河北教育出版社）等。
画家年表
2000年完成《都市假日》之一、之二；参加21世纪作品北京、上海、广州巡回展；参加上海2000年国际双年展、深圳2000年水墨都市展；
2001年创作《雷锋》、《西藏阳光》、《空气》、《雪域净土》；参加中国美术家协会举办的纪念中国共产党八十周年“光辉八十年”人物画肖像展；参加文化部举办的“走进西部”画展；部分作品先后到法国、墨西哥等地展出；参加广州美术馆实验水墨二十年回顾展；出版《生活日记田黎明》（河北教育出版社）、《天光云影》（中国收藏出版社）、《走进画家•田黎明》（天津人民美术出 版社）、《艺术与情感•田黎明作品选》（文联出版社）；
2002年任中央美术学院中国画系主任；出版《走进阳光•田黎明文集》（文化艺术出版社）、《都市假日》（岭南美术出版社）；创作《自然的阳光》、《正午的阳光》、《谢顶的男孩》等；
2003年创作《过马路的男孩》、《汽车时代》、《都市女孩》等；参加在中国美术馆举办的中国当代美术大展，作品《高士册页》被中国美术馆收藏；出版《田黎明意象水墨人物画集》；设计邮票《台湾古建筑》；
2004年参加新写意画展，融合、经典画展；参加“黄宾虹奖”获奖画家作品展；参加北京第一届国际双年展；出版《田黎明画集》（河南大学出版社）；
2005年 任中央美术学院中国画学院院长；创作《山里人家》、《都市人》等；
2006年 创作《过天桥》、《午餐》；参加北京第二届国际双年展；
2007年 为享受国务院特殊津贴专家；创作《都市汽车》、《远郊》等；参加油画、国画肖像展；出版《艺术与生活•田黎明》（安徽美术出版社）；
2008年 聘为俄罗斯列宾美术学院荣誉教授；作品《都市》被广东美术馆收藏；创作系列作品《进城》、《都市正午》，花鸟作品《疏影》、《斜阳》、《水波》等；
2009年 调入中国国家画院任副院长；参加在德国法兰克福Basis 艺术空间举办的德国法兰克福书展中国主宾国活动的重要展览“传统的复活-中国当代艺术展”；
2010年 任中国艺术研究院副院长，兼任研究生院院长，负责研究生院的教学及行政工作；兼任中国画院院长，负责中国画院的行政工作、学术活动及学术展览；创作《童年》系列，《课堂写生》系列；参加由中国国家画院主办的上海艺博会；《乡村记忆》等作品入选杭州双年展；
2011年 被中国国家画院聘为研究员；组织参加中国艺术研究院、中国美协主办，中国艺术研究院中国画院、中国美术馆承办的“时代心象.中国艺术研究院中国画院第二届院展”及杭州、济南、郑州的三地巡回展；参加在由中国美术馆、澳大利亚吉朗美术馆主办，在澳大利亚吉朗美术馆举办的“心灵的景象”中国当代水墨人物画展；参加由中国美协和葡萄牙东方基金主办，在葡萄牙首都里斯本东方博物馆展出的“中国美术世界行”系列活动年终大展“水墨中国－中国当代国画精品展”；创作《阳光下》，《课堂写生》系列；
2012年 任中国美协中国画艺委会副主任；参加中国美术馆主办的2012新春贺岁大展“都市•田园——中国美术馆中国画提名展(2012)”；组织参加中国艺术研究院、中国国家博物馆主办的“同在蓝天下—为农民工塑像中国画主题创作展”，并为之创作城市里的农民工系列作品《都市阳光》和《正午》；16幅作品参加中国艺术研究院和中国艺术节基金会主办，在英国皇家艺术学院举办的“伦敦2012•中国艺术展”；出版《学院美术三十年重点画家书系•田黎明卷》；11月23日，上海美术馆举办“阳光、空气、水”的个展；
海军战士之一2015年139.8*69cm
海军战士之二2015年139.8*69cm
海军战士之三2015年139.8*69cm
海军战士之四2015年139.8*69cm
海军战士之五2015年139.8*69cm
海军战士之六2015年139.8*69cm
人物写生之一2015年139*69cm
人物写生之二2015年139*69cm
家2014年280*150cm
窗外2014年280*150cm
田黎明先生以刚直粗犷的线勾画轮廓，用粗犷的笔法与水墨平面相结合，放弃素描性的体积和明暗，追求二维空间，营造视觉张力，表现约略变形的人体“人体系列”。用传统的没骨法和强烈纯净的色调，以简洁的正面造型表现逆光感觉的人物，在淡彩和淡墨的大片渲染下表现逆光的感觉，把强调视觉表现力转为一种对水墨气韵的感受方式，创作一系列水墨淡彩的肖像作品。
都市午餐2012年作180*120cm
过天桥2012年作190*120cm
农民工2012年作180*90cm
打工妹之二2012年作180*90cm
过路
游泳
雪城净土
女红军
少女
春意
浴女
田黎明之所以成为在中国水墨画继承与时代创新中别开新境的具有标识性的一位艺术家，首先是因为他秉持“立足社会，关注民生”的理念，注意观察和捕捉时代的精神气息融入绘画之中，他不去写实地表现生活情境，但时代的清新气息却扑面而来；其次，他敢于强调优秀传统文化观念对当前文化语境的启示性，把对传统文化的真切体悟融入绘画的意境营构，鲜活的画面与人文境界的统一，构成了他绘画的独特品格；同样重要的还有，他从中国传统水墨表现技巧与现代新的审美元素的融合中拓展出个性笔墨语言，使他的作品具有了鲜明的“这一个”的艺术风格与特色，以艺术的独创性而令人瞩目。
向日葵2011年作100*50cm
雨露2011年作69*136cm
都市人2011年作180*120cm
五月河2010年作136*69cm
童年之二2010年作70*46cm
童年之三2010年作70*46cm
阳光下2010年作46*70cm
对田黎明水墨艺术的解读，令人“在平凡生活中去感知由心灵的寂静所引出的一种朴素”，而这种朴素的艺术品质缘于一个平常人在自然中孕育的平常心，惟此才能做到“要形洒四方心存万象积气韵，让心符物象归还自然中吐纳”。这里，至少存在着可供考察的三个相互关联的环节—首先是生存基础，其次是个人体验，再次是艺术反应。后面的环节往往与前面的环节呈现出某种差异，这种体现为整体感的差异正是艺术新质的关键所在。
博德文化艺术收藏
童真
高士图
田黎明的艺术实践，反应了一位当代杰出艺术家立足时代，勇于探索创新的艺术情怀，也充分体现了一位当代艺术家正确的艺术主张和有责任感的社会担当。田黎明的艺术追求和体现时代意义的绘画成就，都是值得我们肯定的。
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