意境美学,需要极高的画面把控能力,这些大咖们就是楷模!

原标题:意境美学,需要极高的画面把控能力,这些大咖们就是楷模!

在真正的艺术领域里,没有预备学校,但是有一个最好的预备方法,就是对艺术大家的作品抱一种最虚心的学徒的兴趣。这样碾颜料的人常常会成为优秀的画家。—— 歌德

意 境

美 学

+

意境美学,

需要极高的画面把控能力,

看看今天分享的这些大咖们的作品,

你就知道什么叫楷模了!

约瑟夫·祖布克维克

(Joseph zbukvic)

澳大利亚水彩画家

在海内外他曾获得不少奖项

也常举办个人画展及讲座

他的水彩作品风格独特

取材构图很简练又明朗对比

约瑟夫的足迹

遍及世界各地

还曾多次来到我国

他最拿手的一绝就是写生

其创作善于掌控大局

画面细节的刻画

整体而生动细腻而不繁琐

除了大气磅礴的风景写生

约瑟夫还创作了许多

城市街道与建筑水彩画

非常具有空气感和进深感

他酷爱马因此他对马的题材

很有独特手法和处理构图

不仅有骑手的英姿

还有骏马的奔腾以及

沙尘飞扬的气氛 十分传神

男鹿和雄

日本水彩画家

宫崎骏御用场景画师

也是日本动画家 插画家

他的作品

看上去很仔细,很认真,

但当你靠近看时,却又很粗糙。

他只用轻轻一笔,

我想这就是他的作品的奇妙之处。

在他的每张画中

都有着清澈 安宁 寂静的意境

永山裕子

日本水彩画家

她的绘画自成一派

被称为永山流

她的作品色彩清淡

趋向于写实和写‌‌意之间

极富诗意具有女性的浪漫

细腻但同时又不失整体感

其作品的整个画面

都非常舒服

但细看又能看得出精细

对于水媒介的运用相当洒脱

完全不沾染匠气

她画水彩的时候

逻辑是非常清晰的

从浅到深 逐层加深的画法

中途鲜有跳跃

除了严谨的使用留白胶

仍然用白水粉修补高光

干画法塑造形体

湿画法塑造大影调和整体感

“永山流”画面里较多的水痕

让画面呈现出一种虚实结合的美感

笠井一男

日本艺术家

毕业于东京艺术大学

长期从事水彩画教学

热爱风景写生和创作

其作品主要包括

自然风景和静物写生两个方面

关维兴

我国的一级美术师

他的水彩画曾获美国水彩展金奖

他还作为亚洲唯一人选

进入了英国皇家水彩画

协会主席沃斯先生

组建的世界十人著名水彩画家代表团

沃斯先生称赞他

"想不到中国有这样高水平的水彩画家"、

"他的画清新优美,每一幅画都是一首抒情诗"、

"是天才和技巧的完美结合,已达出神入化的境界"。

他开创了用水彩

深入表现众多人物的先河

将中国水彩画推到了前所未有的境界

他的水彩人物 造型严谨厚重

神形兼备 笔法洒脱

人们盛赞他的作品是

"不可思议的" “人类几乎达不到的"

称他为"水彩画的魔术师"

人类的面部

特别是那些充满皱纹的面孔

蕴藏着无声的语言

Ernst Grillhiesl

德国画家

他的水彩画

用色十分严谨

浅色不显得轻浮

饱和度高的颜色不显得艳俗

重色占得面积小但稳定了画面

颇有种岁月静好的感觉

他喜欢在清晨和上午作画

那是光与色关系

最理想的2至3小时

让他忘记了周围的一切

全身心地去描绘创作

他画过很多很多的窗户

在窗台之上长满了幸福的花儿

不管春夏秋冬

只要天气晴朗

一有机会他就会走出去

到郊区 到野外 到广阔的大自然去

第1955期 —— 意境美学,需要极高的画面把控能力,这些大咖们就是楷模!

版权声明

我们尊重原创。《国际艺术大观》所推内容若涉及版权问题, 敬请原作者告知,我们会立即处理!返回搜狐,查看更多

责任编辑:

声明:该文观点仅代表作者本人,搜狐号系信息发布平台,搜狐仅提供信息存储空间服务。
阅读 ()
免费获取
今日搜狐热点
今日推荐