孔千的素描——我觉得画素描是记录自己心路历程的一种形式

原标题:孔千的素描——我觉得画素描是记录自己心路历程的一种形式

孔千 / Kong Qian

城市一角/ One Corner in the Town

2015

纸本素描/ Sketch on paper

59.5×44.5cm

孔千 / Kong Qian

抽烟男子像/ The Picture of a Smoking Man

2015

纸本素描/ Sketch on paper

44.5×59.5cm

孔千 / Kong Qian

游泳池/ Swimming Pool

2015

纸本素描/ Sketch on paper

44.5×59.5cm

孔千 / Kong Qian

沙发上的女人/ Woman on the Sofa

2015

纸本素描/ Sketch on paper

59.5×44.5cm

孔千/Kong Qian

坐着的中年人/ A Seated Middle-agedMan

2013

纸本素描/ Sketch on paper

59.5×44.5cm

孔千/Kong Qian

椅子上的姑娘/ Girl Sitting on theChair

2013

纸本素描/ Sketch on paper

59.5×44.5cm

孔千/Kong Qian

休息的人/ Man at Rest

2013

纸本素描/ Sketch on paper

59.5×44.5cm

孔千/Kong Qian

蜷腿的女人/ Woman with a LegCurled

2014

纸本素描/ Sketch on paper

59.5×44.5cm

孔千 / Kong Qian

饲虎图/ Feeding Tiger

2015

纸本素描/ Sketch on paper

44.5×59.5cm

孔千 / Kong Qian

大楼盘/ Great Real Estate

2015

纸本素描/ Sketch on paper

59.5×44.5cm

孔千 / Kong Qian

五指山/ The Five-Finger Mountain

2015

纸本素描/ Sketch on paper

44.5×59.5cm

孔千 / Kong Qian

掉落的彗星/ The Dropping Comet

2015

纸本素描/ Sketch on paper

44.3×55.5cm

孔千 / Kong Qian

队伍/ Troops

2015

纸本素描/ Sketch on paper

44.5×59.5cm

孔千 / Kong Qian

折返的狗/ The Retracing Dog

2015

纸本素描/ Sketch on paper

44.3×55.5cm

孔千 / Kong Qian

光头/ Bald

2014

纸本素描/ Sketch on paper

59.5×44.5cm

孔千 / Kong Qian

两兄弟/ Two Brothers

2014

纸本素描/ Sketch on paper

55.5×44.3cm

孔千 / Kong Qian

两只偷吃土豆的虫子/ Two Bugs Stealing Potatoes

2014

纸本素描/ Sketch on paper

44.5×59.5cm

孔千 / Kong Qian

盘上的蝗虫/ Locusts on the plate

2014

纸本素描/ Sketch on paper

44.3×55.5cm

孔千 / Kong Qian

苹果罩/ Apple Cover

2014

纸本素描/ Sketch on paper

44.5×59.5cm

孔千 / Kong Qian

被吹气的人/ The One Being Blown at

2014

纸本素描/ Sketch on paper

59.5×44.3cm

孔千 / Kong Qian

要倒的香台/ The Falling Incense-Stick

2014

纸本素描/ Sketch on paper

59.5×44.5cm

孔千 / Kong Qian

争斗/ War

2014

纸本素描/ Sketch on paper

55.5×44.3cm

孔千 / Kong Qian

握着红薯的手/ The Hand Holding Sweet Potato

2014

纸本素描/ Sketch on paper

59.5×44.5cm

孔千 / Kong Qian

蚂蚱6/ Locusts NO. 6

2013

纸本素描/ Sketch on paper

44.5×59.5cm

孔千 / Kong Qian

蚂蚱8/ Locusts NO. 8

2013

纸本素描/ Sketch on paper

44.5×59.5cm

孔千 / Kong Qian

蚂蚱10/ Locusts NO. 10

2013

纸本素描/ Sketch on paper

44.5×59.5cm

孔千 / Kong Qian

蚂蚱12/ Locusts NO. 12

2013

纸本素描/ Sketch on paper

44.5×59.5cm

孔千 / Kong Qian

蚂蚱和城墙/ Locusts and wall

2013

纸本素描/ Sketch on paper

44.3×55.5cm

孔千 / Kong Qian

大飞机/ A Big Airplane

1999

彩铅、铅笔、蜡/ Colored pencil,pencil and wax

30×42cm

孔千/Kong Qian

飞过长城/ Flying over the Great Wall

1999

彩铅铅笔蜡/colored pencil, pencil and wax

30×42cm

孔千 / Kong Qian

铅笔1/ Pencil 1

1988

纸本素描/ Sketch on paper

44×31cm

孔千 / Kong Qian

铅笔4/ Pencil 4

1988

纸本素描/ Sketch on paper

44×31cm

孔千 / Kong Qian

铅笔2/ Pencil 2

1988

纸本素描/ Sketch on paper

44×31cm

孔千 / Kong Qian

铅笔3/ Pencil 3

1988

纸本素描/ Sketch on paper

44×31cm

素描教学絮语

速写的意义

速写或素描对我来说,已经成为生活的一部分了。长期的教学经历和生活阅历造成了这种情形,看问题的思维和角度常常像在画素描时候一样。可想想看,今天的素描完全可以囊括全部方面的生活。

生活和素描已模糊了界限,可以体会到素描中的线条、对比、运动、节奏等等已经走出了课堂,而刻录出人和自然在时空里的痕迹。同样都是黑、白、灰色阶的分布,对你来说是惠风和畅,对我来说便是痛苦和凄美,对他也许又孕育着另一些可能。因此,我觉得素描画到一定的时候便只有向自己的灵魂负责了。

光头   素描

Baldhead / Sketch

59.5cm×44.5cm 2014

世阳像   素描

The portrayal of Shi Yang / Sketch

59.5cm×44.5cm 2012

可“无”的速写

今天,速写课几乎已经从课堂上消失了,人人都要把它从心里抹去,只有在功利的范围里,如高考,还可以看到被"推荐"的景象。

当速写不再被当作一种技巧、便利的宣传工具,并让位给照相机时,就被看成可"无"的东西。

德国人波伊斯曾说过这样一句话:思想即形式(Think Is Form)。我觉得画速写就像是记录自己心路历程的一种形式。心路的轨迹又离不开自然、社会、文化和思想,所以在一轮新的"对话"中,理解速写的范围和内涵以及速写的方式,特别是面对当今鲜活的现实、精神传统和个人价值时候,重要性就不言自明了。

侧头男子像   素描

The portrayal of man leaning head / Sketch

59.5cm×44.5cm 2013

沉思的人   素描

Man in deep thought / Sketch

59.5cm×44.5cm 2014

“强”和“力”带来了什么

师生间、课堂里,"强"和"力"经常会被当作一个艺术概念要求画者去思考完成。

这种“强”和“力”的要求和表现会给我们的意识和感官带来充实、博大、震撼效应和人类的生存自信。但同时,也会带来毁灭以及对人性的歪曲。

穿裙子的女孩儿   素描

Girl in the skirt / Sketch

59.5cm×44.5cm 2013

穿西装的男子   素描

Man in the suit / Sketch

59.5cm×44.5cm 2013

两种基本能力的提高

我们较熟悉的能力:一种是靠对实在价值的追求来实现的。像人们之间通常存在着的、明确和实在的交流一样,这是一种对可视的一般经验的反映和对一种秩序的基本承认。这已成为目前的教学传统之一。

另一种没有那么实在,它是通过牺牲具体形象的有限意义而获得的另一种价值。这种不以“实利”为目的的语言,是为了使我们从"具体存在"中摆脱出来,让一个非固定的形态与心灵做更多的交流。一个具体的细节、一种肌质、一种音响对比、一种情绪等等。由这样一些"范围场"组合的各种因素,激发出我们对各种形态的向往和创造。

这是我认为的两种基本能力,但这两种能力的提高,都难以脱离大自然和由文明汇集起来的信息。

看窗外的人   素描

The man looking out of the window / Sketch

59.5cm×44.5cm 2013

刘大爷   素描

Mr Liu / Sketch

59.5cm×44.5cm 2013

导向

无论你是由于理性还是情感的推动,某个趋向、某个阶段的出现,都是很正常的现象,但并不意味着决定了一切。特别是对于未来,没有某种趋向应该被认为是不可想象的。

教师不可由着自己的喜好定出“导向”。而应在师生相互间的交流中,尽量地列出一些选择,在已有的例子或自然界中的启示等等,当然还有属于自己的看法和方法。

每一个学生需记住的是,教师都会本能地、或多或少地将你“导向”某一处。可更大的决定权还应在你自己。

每个教师要明白的是,不可轻易地规定“导向”。培养学生的自信心和学习方法是必要的,但克服“一种鲁莽”也是必要的。

青年女子   素描

Young woman / Sketch

59.5cm×44.5cm 2012

王大爷   素描

Mr Wang / Sketch

59.5cm×44.5cm 2013

空间

我们通常理解的空间是现实的。

我有过很长一段时间,努力想获得画面里的深远及物体的相互位置的三维效果,我是通过三维的概念,利用透视及对物体自身各部位的表达来体现出空间的。空间是依靠一个和几个物体,或所谓的形式要素及一切无限定的界限提供的。这样空间的理解其范围便可扩大到多维。

我就是由上述来增强自己对空间的认识和敏感度的。

中国人在山水画中,从没有提供给我们“走进现实”的可能。由此我感到,中国古人体现空间的方式是抽象的,而西方则是具体体验式的,这两者的“空间”能相遇吗?

椅子上的姑娘   素描

Girl in the chair / Sketch

59.5cm×44.5cm 2013

坐着的中年人   素 描

The sitting middle-aged man / Sketch

59.5cm×44.5cm 2013

素描和色彩的要求

我们的素描和色彩体验,大都是从西方几百年建立起来的条件和现实观念所阐释的世界中得来的。

毕加索、马蒂斯和蒙克及一些其他艺术力量明显地将这个传统进行了改革,使形与色更加解放,从而使它们可以更多地表达社会功能和心理状态。

中国古人在造型和设色的本质上是“自由”的,根本就没有产生以单纯再现客观形与色为目标的观念。

因此,我们的学生既要了解以客观审美为基础的观点所构成的素描及色彩传统,又要学会运用现代的造型手法和形式法则。同时,通过参照去看待中国古人的形色自由调度,并用“诗”来体会中国人营造的形与色。

背面的女人   素描

The back of the woman / Sketch

59.5cm×44.5cm 2013

素描 / Sketch

打电话的女人   素描

The woman talking on the phone / Sketch

59.5cm×44.5cm 2014

质感的意义

质感的表达在很大程度上决定了画面的现实精神。一个固定的形状和表面特征,都会带来质感的经验联想,无论是视觉的还是触觉的,或是心理的。

我的一个学生提醒我:在一个或几个不确定的形状里,自身的变化和由此组成的不同的肌理组合,及由我们肌体内、灵魂中所唤醒了的一种需求,会带来一个想象中的、最后变成实际上的表面特征。由于这种抽象思维渠道的存在,我们可以将内心的需求通过一个事先不明确的外表表达出来。这与我们通常理解的“唯物”所反映出的质感经验不一样。

质感来源于自然界的启示,是构成生物生存的环境条件。金、木、水、火、土是我知道的最早的质感经验。它既是一般可接受的现实,当它们相互作用时,又是想象中新“现实”的确立。

女人体   素描

Body of a woman / Sketch

59.5cm×44.5cm 2014

蜷腿的女人   素描

The woman curling the legs / Sketch

59.5cm×44.5cm 2014

消灭共性后怎么确立标准

我对一年级学生的第一个教学目标是消灭共同标准——一种为了考学而带来的千篇一律的表现方法和成见。

新的标准是在产生困惑和松散之后建立的。一个学生的理论水平、悟性、观念的改变,以及独立处理和表达能力的提高,综合成为新的衡量标准。消灭共性的目的是使学生用自己的眼睛观察、体验和表现世界。

但我们要看到,确立新标准需要时间、自信和不断的自我批评。

斜侧的女人体   素描

The declining woman body / Sketch

44.5cm×59.5cm 2014

休息的人   素描

Man in break / Sketch

59.5cm×44.5cm 2013

艺术权威,模式和规则

权威是从现象、经验中提炼出来的规则,是可行的模式代表,受其影响是自然的事。在确立自己价值观存在的过程时,盲目跟随也是可以理解的。

要知道,如果要确立自己的价值观,可靠的部分隐含在我们与自然界相互关联之中,那些与自然界成功可行的“对话”及相互依存方式。这些方式至今仍有扩大余地。模式是一种极端的结果,是规定出的“导向”,是已存在过的价值。人与自然界的信息交叉和想象,还意味着会不断形成新的模式和权威。

生命的规律是:谁都会被取代。

站立的女子   素描

The standing woman / Sketch

59.5cm×44.5cm 2014

两兄弟   素描

Two brothers / Sketch

59.5cm×44.5cm 2014

什么样的选择是有效的

我们要使学生相信,选择是必须的和有理由的,这些理由不是随意捏造和牵强附会的。

一种可以解释我们当前所存在着的、能感觉出的各种表现形态,或者是把一个派别和另一个派别联系、对比的方法大概是有效的。通过联系可以理解针对诸多人物的经历、背景所形成的历史经验和所体现出的不同时代特征及不同文化现象。通过对比,可以放心地选择背景和支柱。有着不同传统、不同文脉联系和对比的选择常常是可靠的。这种选择会使学生形成自己的历史观和发展观。

但是,真正的赌博在于传统之外,无论如何也应如此。

兴奋的人   素描

Excited person / Sketch

59.5cm×44.5cm 2013

大熊   素描

Great bear / Sketch

59.5cm×44.5cm 2013

整体论

事物各部分之间的联系比各部分自身还重要。各种因素通过各种联系凝聚成一个整体。一个整体为部分而存在,部分只有结合在一起的时候,方能成为整体,而整体又影响着部分。这是自然界固有的、强大的自我创造原则。如果我们在理解和表达时发挥创造性和想象力,会使事物在组织性、复杂性和一体化方面达到更高水平。

低头男子像  素描

The portrayal of ducking man / Sketch

59.5cm×44.5cm 2013

对比起来的意义

也许我们习惯了静止地看问题。其实,事物在变化、比较中才更能显示出意义。

我们眼睛看到的和事物表现出来的表象是基本一致的。当时间引发了变化,现象与我们观察所得的事物本质相对应时,互相之间的属性就会显得明确了。

凝视的人   素描

The staring man / Sketch

59.5cm×44.5cm 2013

素描工具的选择

我觉得用什么样的工具都一样,组合好了都会出现一些意想不到的效果。若是使用一两种工具,比如纸,或是别的什么材料,经过一段时间的摸索和实践后,就会由陌生到熟练。素描表现也罢,速写表现也罢,应尝试在不同时期、不同心境下,利用视觉的敏感性和激情,试用不同的工具、媒介,从而使自己对个人和自然的理解不断扩大,还可以使自己在材料和工具处理能力上得到相应的提高。

在这种工具、材料和情感及视觉经验相结合的过程中,同时也不断体会出视觉生理反映系统和心理文化系统两者之间的相互作用。

摘自2003年江苏美术出版社《速写高手》。

风 素描

Wind / Sketch

59.5cm×44.5cm 2014

被吹气的人 素描

The blew person / Sketch

59.5cm×44.5cm 2014

素描/ Sketch

素描/ Sketch

素描/ Sketch

素描/ Sketch

孔千

KONG QIAN

1956,生于天津,祖籍山东

1982,毕业于天津美术学院,获艺学士学位

1998 ,赴比利时安特卫普皇家美术学院做学者交流

1986年至今 于天津美术学院任职油画系教授硕士生导师返回搜狐,查看更多

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