张天志:中国极需要界外艺术的存在

原标题:张天志:中国极需要界外艺术的存在

张天志(中国的界外艺术发起人、中国的原生艺术主要推动者)

2月11日受邀参加巴黎ART CAPITAL大皇宫艺术沙龙展的中国的界外艺术发起人张天志回到国内,第一时间接受了艺术热搜新媒体的专访。

谈及本次大皇宫艺术沙龙界外艺术展的标准,“作品的创新追求是首先参加此展的核心要素”。作为本届沙龙界外展中唯一一位来自亚洲的参展艺术家张天志认为:“界外艺术强调艺术家本能的、潜意识的作品,一切已有的定式在这都不存在了。”

大皇宫艺术沙龙展现场

针对界外艺术在国内不受重视的原因,张天志认为,“国人在艺术创作上按部就班、循规蹈矩已经习惯了,再这样下去是不敢想象的,所以说目前中国极需要界外艺术的存在”。

张天志在2012年的时候就结识了法国界外艺术双年展的组织者,并被界外艺术作品深深地震撼了,于是张天志把这种艺术理念带回中国。同时他也是策划出版国内第一本外国人著的界外艺术图书《当代边缘艺术20家》。

大皇宫艺术沙龙对比展中的界外展部分艺术家

张天志是中国的界外艺术发起人、中国的原生艺术主要推动者、上海大学的教授。这次是他第二次受邀参展。界外艺术展的策展人Joël Crespin说 :“这是一次美好而意外的偶遇——我们相遇在界外艺术双年展上,当时张(天志)把中国原生艺术家的作品带来里昂展出。几年之后,2016年我们初次去中国交流访问并到他家中拜访,我看到他本人的艺术作品,他(笔下)的宇宙是如此另类而富于诗意。这让我不禁想起列维-斯特劳斯曾经说过的一句话:‘我们的文明最大的弊端之一,是将理性与诗性两大范畴截然分开’,而在所有那些被我们称为原始文明的古老文明中,这两者从来都是紧密结合的。”

大皇宫艺术沙龙展现场

作为对比沙龙的重要展览单元之一,Expression Hors Normes界外表达展体现了法国当代界外艺术理念,强调作品中自由、真实、无禁忌的艺术表达,而并不以艺术家的出身作为评判标准。本届界外表达展共有18位艺术家参展,其中很多参展艺术家都是自学成才者。策展人Joël Crespin介绍到:“他们的共同之处,或许是这些人都无法满足于生活在条条框框和刻板规则之下、他们的生命意义就在于打破界限、追求自由。”

据悉,2020年ART CAPITAL有两千多名来自世界各地的艺术家参展,Art Capital每年接待40000多名参观者,是法国最重要的当代艺术作品展。本届活动由法国文化部(Ministère de la culture)、大皇宫博物馆(Grand Palais)、美术巨人协会(Le Géant des Beaux-arts)等机构共同主办。

大皇宫艺术沙龙展作品(左下为张天志作品)

张天志访谈

艺术热搜:本届大皇宫艺术沙龙展中的界外艺术展单元有哪些特色?

张天志:界外艺术展单元是巴黎大皇宫艺术沙龙对比展的一个重要组成部分。该单元组织的艺术家在过去主要是欧洲的艺术家。近几年,组办方邀请了几位亚洲有艺术创造力的艺术家参加展览。

今年,这个单元有18位艺术家参展,我是亚洲唯一的艺术家。在组办方看来,这个单元的艺术家作品更强调艺术家的创造力!艺术作品的创新追求是首先参加此展的基本要素。界外艺术打破时间和空间的约束,在这个展览中表现的淋漓尽致。这也是这个单元展区别于其他单元的地方。

大皇宫艺术沙龙展作品

大皇宫艺术沙龙展作品

艺术热搜:中国的界外艺术家本次-大皇宫艺术沙龙的情况,与往届比有什么不同?

张天志:国内正处在疫情中,艺术家的心里压力很大。包括这次坐飞机到法国,一路上提心吊胆。到法国后,感觉这里还好。见法国的朋友,他们也很友好地接纳你,并邀请你到他们家中座客。谈到这次展览与往届的不同,我感觉主要有以下几点:

一是作品在视觉冲击力方面总体而言在加强。有思想、有艺术创造力的作品数量在增加。

二是部分展中的商业气息也在增强。有些作品明显带有哗众取宠的感觉。

三是参观和收藏者均以中老年人的数量在增加。法国的中老年人的收入和艺术鉴赏力还是很高的。

法国的文化和价值观与中国是有较大的差异。他们中很多人对艺术的各大流派很熟悉。不象中国的中老年人接受的传统艺术教育居多。

大皇宫艺术沙龙展作品

大皇宫艺术沙龙展作品

艺术热搜:这些年您经常在法国,除了今年参加巴黎大皇宫艺术沙龙展,之前也多次参加里昂的界外艺术双年展,对中国界外艺术的推动起到至关重要的作用,谈谈目前国内外的界外艺术的状况与趋势有哪些?

张天志:我参加过多届里昂的界外艺术双年展,大皇宫展我只参加了两次。“界外”一词是根据法语“Art Hors-les-Normes”翻译而来的。这个词是由法国建筑师阿兰·布尔保奈邀请杜布菲提出的,布尔保奈同时也是一位想象力极其丰富的艺术家。他想将其收藏品纳入到让·杜布菲所提出的“原生艺术”中,但其收藏品与杜布菲的定义有所差异,因为其收藏品并非出自于原生艺术所定义的三类人群(精神障碍患者、通灵者、自学绘画者)。出于西方著作权的保护,他在征询杜布菲意见后,提出了几个方案,由杜布菲选用了“Art Hors-les-Normes”一词来作为基本概念。界外艺术彻底解放了艺术,令人人都享有参与艺术创作的理由和权利

因为有一些原生艺术家也参与到了界外艺术展,而且原生艺术这个概念进入中国较早,所以大家对界外艺术和原生艺术的理解可能有一些模糊和交叉。但实际上,前者是按作者类型划分的,后者是按作品性质划分的。

界外艺术进入中国的时间相对比较晚。2012年10月,张天志带着周惠明的作品到法国参加“中韩原生艺术展”时,结识了法国界外艺术双年展的组织者,并被界外艺术作品深深地震撼了,于是张天志把这种艺术理念带回中国。

2013年,张天志策划了第一本外国人著的界外艺术图书《当代边缘艺术20家》,并在上海大学出版社出版。之所以取这个书名,是因为“Art Hors-les-Normes”这个词也可以翻译成“边缘艺术”。

2013年,张天志与周惠明参加了法国第五届界外艺术双年展。这是中国人第一次参加此类展览。

2016年6月,“界外艺术:法中艺术家作品交流展”在上海新华中心 新空间举办。法国界外艺术作品第一次在中国展出。策展人张天志、李山。

2017年,由张天志编著的《中国界外艺术家》出版。这是中国人编写的第一本界外艺术图书。

2018年4月,由张天志策划的“独白:界外艺术展”在上海朵云轩开幕。

2018年10月,由严虹策划、张天志任学术主持的“界外艺术展”在北京今日美术馆开幕。

2018年12月,由张天志、李山策划的“2018年上海界外艺术双年展”在上海朵云轩开幕。界外艺术双年展首次落户中国,国内艺术双年展大家庭中新添特殊一员。

2019年10月,中国艺术家李山、张天志、凤英、李昌胜、黄药、孙乐石、方卫国、何雁、张奇峰、李俊、胡琪琪、三毛、李放参加法国第八届界外艺术双年展。张天志获得优秀艺术家奖杯,这是中国艺术家第一次在法国界外艺术双年展上获此殊荣。

大皇宫艺术沙龙展作品

艺术热搜:在您看来,中国的界外艺术如何能够持续发展起来?

张天志:中国的艺术界很怪异,体制内的领导都已经尝到了甜头。他们所接受的艺术教育已经是近百年前的艺术观念,但是他们不能放弃,放弃了,自己就什么都不是了!所以,他们在坚持已经过时了的理念。界外艺术要打破这种落后的平衡,就要调动艺术家的积极性把他们鼓励起来进行艺术的创新革命。

还有,就是界外艺术要顺时而为。整个社会在强调的“创新”,界外艺术就是在创新,艺术如果不再创新,那就回归到技术阶段,失去了存在的意义。界外艺术强调艺术家本能的、潜意识的作品,一切已有的定式在这都不存在了。

大皇宫艺术沙龙展作品

艺术热搜:界外艺术在中国发展的意义在哪里?

张天志:我们的社会注重“传承”,这是件积极有意义的事,但是在艺术界,如果只重视“传承”,不注重创造力,那艺术必定会沉沦,社会没有生机!没有创造力的社会是极可怕的!

国人在艺术上按部就班、循规蹈矩已经习惯了,再这样下去是不敢想象的,所以说目前中国极需要界外艺术的存在。返回搜狐,查看更多

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