豆瓣均分8.8，漫画人气破212.6亿，前两部动画全网播放量超36亿，第三部上线首日播放量破亿，由腾讯动漫出品的《一人之下》被众多网友誉为“国漫神作”。依托着传统道家文化背景、青年成长修行的精神理念和高水准的制作流程，《一人之下》系列树立了国内动画领域的新标杆。
通过对腾讯动漫制作团队的专访，我们对《一人之下3》从策划、制作到宣发过程进行了全面复盘。
一个头部国漫IP的成长之路
“《一人之下》符合腾讯动漫打造头部IP的三大条件：有足够的风格特色与IP辨识度；人物立体，具备明星化潜质；内容优质。”
一般在进行最初IP开发与项目选择时，腾讯动漫团队往往会就作品的故事、文化底蕴、画风分镜及更新速度进行全方位、多角度的评估，并根据作品上线后的口碑数据走向来判断作品的潜质。而《一人之下》漫画扎实紧张的叙事节奏，立体化的人物形象及与中国文化元素的高度融合使其成为了腾讯动漫布局的首选之一。
在选定IP后，在动画筹备阶段，制作团队对漫画的角色和故事进行了大量的研究，并通过对每个人物动态表情、动作及镜头衔接等细节的打磨，与原作者米二进行及时的沟通来尽可能地还原漫画庞大的世界观与核心设定。在精心的制作下，《一人之下》的第一部和第二部都取得了较高的口碑与热度。
而上承龙虎山罗天大礁篇，下启碧游村陈朵篇的第三部属于全作的一个过渡篇章，情节冲突较少，节奏较为平缓，但这一部，对于主要角色心态转变的刻画及对接下来的情节发展来说，其实十分关键，因此在处理上，也为腾讯动漫的主创人员带来了很多难题。
比如在第三部的制作上，腾讯动漫表示，由于第三部动画上线时间距离第二部完结时间跨度较长，因此在开始时团队计划为观众做一段前情回顾以照顾新老观众的观感，但在实际制作中发现，这一段情节中男主角张楚岚的独白时间很长，又相对缺乏故事性，因而在动画画面的制作上颇具挑战性。为此，团队经过精心设计，制作出大量全新镜头，重新完整地再现了整个故事的世界观。而在技术层面，团队也做了很多新的尝试，比如通过全面的实地取材来还原真实的画面背景，从北京城内标志性建筑，到种种餐点小食都复写了北京原汁原味的地域风貌，并在片头片尾多处运用了3D渲染技术，包括第一集的一段水墨风的画面制作等。
在对于第三部的评价中，“国漫打戏巅峰”、“打斗场面用心”等屡出不穷。在第三部的打戏部分，腾讯动漫团队邀请到了黄成希来作为武术导演。黄成希曾将咏春拳、八卦掌等中国传统武术元素融入到动画动作戏中，其执导的《火影忍者：博人传》广受赞誉。而在《一人之下》第三部的第二集中，依然延续了这种招式设计，将太极拳与八极拳和人物属性与技能设定高度融合起来，并极大程度地贴合了中国传统文化的精神内核。
《一人之下》系列的制作分别选择了日本的Pandanium、国内的绘梦与大火鸟文化来作为主要的创作团队。在团队的变化与分工上，腾讯动漫称：“我们会选择当时最适合这个项目、制作能力相对较强的团队来制作。所谓‘最适合’，很大一部分是取决于动画当季的内容和基调。”《一人之下3》中的故事背景发生在现代气息浓郁的都市北京，而且需要有一定的动作戏发挥空间，基于此，腾讯动漫找到了更擅长都市画面处理及动作戏制作的大火鸟文化。
对于团队变更导致的画风的变化，有人表示不适应，“怀念王也道长的黑眼圈”，也有人认为更加写实，更贴近原作，但画风的问题确实引起争议并可能会造成一部分观众的流失。对于这一点，动画团队认为：“从制作的角度看，我们一般会宏观地考虑承制团队是否适合这一季的内容制作，然后再在这个基础上看是否画的顺手，画风的呈现是其中的一个方面，但团队对作品内核的深度挖掘及综合制作能力则是更为重要的因素。”
在IP的宣发推广上，腾讯动漫一直以“明晰IP定位，提炼IP核心与亮点，与跨界资源进行创新型整合，系统化地与用户产生情感联系”为核心路线。团队以《一人之下》的作品为核心，创立了融合道家文化与潮流元素的“人有灵”潮牌，而且以《一人之下》中的两位知名角色王也和冯宝宝担任模特。
「人有灵」这个名字是来自传统道学文化经典《云笈七签》：「人有灵，因修而会道。人能学道，则变化自然。」大概意思是良知与能量存在于人类精神本体中，通过修行，人类可以激发灵性，也就是所谓得道。这样的概念其实与年轻人通过各种奋斗和社会体验，取得人生阶段的成绩，有一定的吻合，具有社会正向价值意义。品牌设计的单品包括衣服、帽子、袜子、首饰、口红、墨镜和文具等。
“人有灵”还与云南地方文旅产业进行合作，打造了云南“风花雪月城”的地方特色。在“游云南”APP上能看到《一人之下》与云南联合推出的“异人集结 大理拾光”六条主题旅游线路，王也、宝儿姐、张楚岚、张灵玉、诸葛青等五位人气角色分别代表“风”“花”“雪”“月”“城”五大元素，象征着定制旅游线路中的重点旅游景点，并提供了《一人之下》主题智慧租车服务。这也是腾讯“新文创”战略的一次成功实践。
平台赋能下，国漫已到崛起前夜
近年来，国漫崛起成为热议话题，出现了《大圣归来》、《哪吒之魔童降世》等优质作品，也积累了一大批自来水受众，但在实际上，中国动漫产业，特别是基于互联网平台的动漫产业发展时间整体上还不超过十年，产业基础较薄弱，缺乏可持续的爆款及对IP的长线运作，也有很多细分题材上的领域没有被挖掘，对于创作者和行业来说，国漫仍是一片潜力巨大的蓝海。而好的作品离不开成熟的产业环境，包括腾讯在内的互联网企业，以泛娱乐思维整合漫画、动画、游戏、文学、影视多个板块，实现IP多元共振，有效释放了项目的长尾效应，取得了版权价值的最大化。
除《一人之下》和手游、潮牌、影视、旅游景点的联动外，腾讯动漫也针对不同类型的IP进行了差异化的运营创新，如根据少女向动漫《通灵妃》改编的同名真人竖屏番开创了一分钟追剧新模式，由高颜值男女主晏紫东、黄日莹主演，上线两天后,《通灵妃》短剧的全网播放量就已经破两千万,全网话题讨论量也达到两千万以上。未来，综艺和纪录片也将成为腾讯动漫发力的重点。
在关于动漫产业是否应该进行工业化这个问题上，腾讯动漫认为“‘工业化’并不是降低作品质量，使作品单一化，而是提升动画水准和优化速度的一种方式。就像电影的工业化生产，导演、编剧、演员，专业的人做专业的事，才能让产业发展得更好”。在动画制作上，腾讯动漫希望运用工业化的生产方式，将复杂流程拆成一道道精细化工序。之前一个好作者要写好故事，做好分镜，做好画风，上好色，这一系列复杂的工作让作品更新缓慢，即便高质量完成也比较难满足用户需求，而在工业化生产下，团队各部分实现了专业化协作，由擅长作画的作画，擅长分镜的画分镜，从而在保证作品质量的前提下极大地提高了完工效率。
当前，整个动漫产业处于一种人才匮乏的状态，腾讯动漫通过UGC+PGC形式建立了健全的签约机制和作者生态。一方面，所有热爱动漫的人都可以在腾讯动漫这个开放的平台上上传作品，另一方面，腾讯动漫也会和很多知名动漫工作室进行作者的联合培养，帮助潜力新人在一个个项目的累积下逐步成长为职业作者。
海外影响力是一个行业成熟的重要标志。腾讯动漫在2016年就开始致力于发展海外市场，开启与海外渠道方的合作输出原创动漫作品。截止目前，腾讯动漫的原创作品已经向日韩泰越南马来西亚等东南亚地区多个国家，以及英国、美国、加拿大、澳大利亚、南非、菲律宾等多个国家和地区授权合作，涉及4种语言，16余家合作方，覆盖东南亚、北美洲、南美洲、欧洲等多个地区和国家，授权漫画作品达85部，授权动画作品达35部。2019年，腾讯动漫国际版也上线了北美、东南亚、欧盟等30多个国家及地区。
其中，《狐妖小红娘》、《一人之下》等7部动画登录日本，《狐妖小红娘》在TOKYO MX播出，《一人之下》动画也在日本TOKYO MX和BS12电视台和中国地区同步播出。腾讯动漫的《重生之为追影帝》等多部女性向漫画在韩国Naver和Kakao等平台被重点推荐。
2020年，腾讯动漫仍将在内容上继续基于平台做漫画IP的深耕，除培育平台已有的优质IP外，还将深入其他垂直细分领域（如科幻等），与合作伙伴一起打造出更多好内容、好IP。比如在文学大类IP的改编上，有《盗墓笔记之秦岭神树》，还有阅文旗下的头部IP，曾成为起点史上平均单章正版付费阅读人数最高的小说《大王饶命》及《三寸人间》等动画开发都在进行中。在品牌合作、地方文旅合作上，平台方还将与商业地产探讨深度联动的可能性，如打造线下剧本杀或者沉浸式体验馆等，进一步放大动漫IP的大众影响力，积极探索更多的破圈渠道。
动漫产业的核心永远是优质作品，而一部好的作品价值的实现需要通过故事、价值观、人才、渠道、产业多方面的合力来实现。在以腾讯动漫为代表的互联网平台的赋能下，国漫从IP开发到工业化制作，再到后续产品的长线商业运作，都将达到一个新的高度。返回搜狐，查看更多