
齐白石篆刻初学浙派的丁敬、黄易,后学赵之谦、吴昌硕。从汉《祀三公山碑》得到启发,改圆笔的篆书为方笔;从《天发神谶碑》得到启发,形成了大刀阔斧的单刀刻法;又从秦权量、诏版、汉将军印、魏晋多字官印等得到启发,形成纵横平直,不加修饰的印风。
白石老人将汉印中平正方实,转折圆而结体方的构图特点加以变化,使一字之内,外形方正,而笔意疏密参差变化生动,穿插自然而恣肆纵横,使章法在强烈的对比中得到统一。他还将篆书上密下疏的特点移人印章,大胆变革而不失法度。齐白石治印,强调不削不作,绝摹仿,恶整理,主张率真自然。
所谓刻字解义,就是应懂得刻字的根本道理和基本要求,要充分发挥镌刻的作用。反对“摹”、“作”、“削”,就是反对机械摹仿,矫揉造作,细削修刮。齐白石主张的“快剑断蛟”、“昆刀截玉”也是这个意思。
他用刀有两个很大的特点:其一是单刀侧锋直人,使刻出的线条,一面光洁一面毛燥,呈现出纵横之气,尤其大印,气势雄健,有雷舞万钧之势。其二是正刀与侧刀混合交错使用,使单刀的线条又呈现出千变万化的面目。齐白石奏刀痛快,强悍凌历,但不是随心所欲,而是依循严谨的章法。
启功先生在《记齐白石先生铁事》中曾谈到他亲眼看到齐白石刻印的经过:先就印文查字书,把字写在印石上。再用小镜子审视后精心修改,最后奏刀。强调刀法的重要性,也是齐白石对弟子的一贯教导:“刻印主要在配合篆字的章法,要使字个个舒展自然,气势纵横,但是千万不要故意使字仰头伸脚,造作称奇,那就索然无味了。”由此可见白石老人的艺术修养和创作风格。

齐白石篆刻章法紧凑,字与字常有并笔粘连。在其大量的两字印中,有不少作品在此之上更兼嵌合处理,变化极为丰富。我们通过分析,从对章法的作用角度将其归为以下几类。
一、加强联系
比如“蔼士”(图1)两字反差过大,“士”字又过于空阔,嵌合处理加强了两字的联系,章法紧凑。

图1:蔼士
二、分割印面留空
比如“翼之”(图2)印中,印面各处留空均为大小不一、形状不同的方块。为达到这一章法目的,作者用嵌合省略了两字接合部可能出现的不规则留空,用心极为良苦。

图2:翼之
齐白石最常用的“白石”(图3)一印,本来“白”字不应该有一斜笔,但那样的话这方印的留空就很死板,“白”这一斜笔造成二字的嵌合,印面空间顿活。“醉白”(图4)处理与之类似。

图3:白石

图4:醉白
三、协调纵横
两字并列,每字呈竖长形,这样的文字排布往往造成印面内竖笔被分外突出出来。齐白石常用悬针线型,在两字印中很容易竖向过于舒展犀利。在这种情况下,通过穿插以横笔敛其竖势便是可行的选择了。“悬忍”(图5)正是这种处理。

图5:悬忍
另外,“心耿耿”(图6)虽为三字印,但用了重文省略,还是两字印的效果,其嵌合也是这种出发点。

图6:心耿耿
此外,“西挺”(图7)的处理既像是补空,又像是分割空白,或者认为界于二者之间更为恰当。

图7:西挺
这些两字印,不但章法之丰富为古来之最,而且多有美术意味突出的成分在。对于穿插嵌合这样既巧妙又易流于刻意的技法,印风豪爽的齐白石竟运用得轻松适意,如天马行空,不能不令人惊叹。这些作品不仅在他本人的作品中殊为夺目,就是放在篆刻史的长河中也当为两字印的重镇。
白石老人闲章精赏

二十经沧海

墨池清兴

杏语馆主

霞中厂 毅斋

借山门客

百树梨花主人

夺得天工

书画癖 古人风

吾画遍行天下伪造居多

品外 南皮张氏柳风堂石墨

知白守黑 何要浮名

有精神有事业 吉祥

铁夫珍藏

白石曾见 白石门下

微风闲坐古松 简斋

寂寞之道

不可居无竹 不贪为宝

前世打钟僧

静观 貌为奇石

浮名过实

赏画最乐

犹有梅花是故人

接木移花手段

风前月下清吟

乐石室 乐此不疲

吾不丑穷 闲云野鹤

湘潭人也

一年容易又秋风 一夜吹香过石桥

鹧鸪啼处百花飞

落拓不羁 清风碧藕楼主人

杏花春雨江南 志和藏书

翠云长年 醉白

千石印室 大匠之门

太平无事不忘君恩

患难见交情

天涯亭过客

江南布衣

叔度读书 知足胜不详

蒙泉金石文字 墨缘长寿

见贤思齐

思安 秋风红豆

连山好竹人家

谢氏吉金乐石 谦则吉恭则寿

寄萍堂

大器斋

一字黔铁

流俗之所轻也

一息尚存书要读

韫山长寿

中立不倚

西山风日思君

淡泊宁静 清白家风

白石篆字 西山如笑笑我邪

白云青霞草堂

吟诗一夜东方白

家在清风雅雨间

淡静斋返回搜狐,查看更多