绘心中之美画天下之事—

常福

号珏子，书法家、画家、篆刻家，1956年生于北京，现为北京芥子园画院院长兼秘书长，中国徽派书画院副院长，中国民族艺术联合会常务理事，中国国画家协会理事，三国文化会馆名誉馆长，国家一级美术师。常福曾为中国美术家协会培训中心《中国画精品集》篆刻刊头印“画苑”。中华人民共和国建国六十周年之际，篆刻作品《成于苦》被中国集邮总公司印制成邮票限量三万枚全国发行。常福作品《映日荷花》、《红荷》入编2010年《中国画收藏年鉴》；《万山红遍层林尽染》、《秋实》、《以到从荷谈起》等作品刊登于2011年、2013年两会专刊；《秋策枫叶红》被首都博物馆永久收藏。

余幼无师，天性喜书、画、篆刻。锲而不舍，求教百家，受益匪浅。闲暇之余，无它嗜好，以习字画、篆刻度光阴，数十载未间断，偷闲之笔，以为雅趣。之所以略有长进，归于众师长指点，自博览、琢磨、慎思，凡遇古今佳作，均尽览于心，静思神会，尔后习作，细心品味，以通性情，泛起神韵，结生活所观之物，加名师所作之笔，和成自家小品，自娱、自乐。

八十年代，有幸结识各路名流，倍受裨益。九十年代弃职创立墨石斋画廊，芥子园画院，多年在众多书画艺术界师长，及各界名流雅士的大力帮助支持下，现结壹歪果。

今敛集部分作品，展示于众，自愧眼高手低，拙笔不才，意请各界典示，以丰不足，值此仅对曾予关心、支持的各界师长，朋友表示诚挚感谢，作品讹误之处恭请匡正。

绘心中之美，画天下之事

——访著名画家北京芥子园画院院长常福

记者：郑宝美术评论员：孟凡亮

常福院长，一位在中国文化之都——皇城根脚下成长起来的，在艺术道路上耕耘了几十年的艺术家，殊荣不断，且歌且笑。

拜访常福院长那天，给记者留下印象最深的就是他创建的北京芥子园画院。大门上方悬挂着著名艺术家王琦先生题写的金字牌匾《北京芥子园画院》，外墙用书法写的是满壁唐诗还镶嵌很多他亲自篆刻的古今名家印章。没进屋就让人感受到了浓浓的艺术气息，从这一点便可看出他对传统文化的尊重和推崇。进入画室墙壁上挂满了常院长和画院其他艺术家的作品，窗下堆满了各种书籍，有《美术研究》、《中国古代书画史》《当代西方美学》等千余本，我们到时他正拿着一本津津乐读……

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常福作品

宾客落座我们开始采访常福院长，说起芥子园画院常院长侃侃而谈，说了个笑话同时也回答了我们的问题。他说：要说芥子园画院得从芥子园说起，芥子园是清代中国著名文学家，戏剧家李渔的私家园林，因为园子不大所以取名芥子园有小和谦虚之意<芥菜籽是蔬菜种籽中最小的>。因为李渔女婿家中存有一批旧画稿，在李渔帮助下，后又请人增编，出了一套画传定名《芥子园画传》。《芥子园画传》是中国传统绘画的经典浓缩。我们想用芥子园作为传承中国传统文化的符号，注册芥子园作为画院的名字，申报到工商局，工作人员说不能批，说这是“毒气弹”，他们把芥子园当成了芥子气，这是多磨可笑。后来又让我写了有关芥子园的说明，结果还是不能批，理由《芥子园画传》是古代名书的名字，他们又把《芥子园画传》和芥子园混在一起了。我给他们解释说，《红楼梦》是名书红楼不是，《水浒传》是名书水浒不是。就这样说服了他们后才注册了北京芥子园画院。通过此事可看出传统文化不能丢，要好好继承和发展才行。

常福作品

当谈到什么样的画是好画这个话题时，常院长说：这一点很难界定，但是就国画而言最少要具备三点，一要跟随时代，与时俱进。二要继承传统，有扎实的功力。三要有作者的思想。

谈到关于创作思想的问题时，常院长举例说：在2013年两会前，《中国政协》杂志约我一幅画要刊登在《两会专刊》上，我画一幅荷花取名《已到从荷谈起时》从字面上不难理解，意思是已经到从荷花谈起的时候了，荷花是君子之花，君子正人也，荷花出污泥而不染，象征清廉。通过这幅画表达出我的思想。那就是腐败，廉政的问题已经到了不抓不行的时候了。

常福作品

最近我创作一方印，创作思想是用汉代瓦当的格式，从印学上讲瓦当是可以入印的，印文是，中间一个梦字，梦字外边是圆圈，圆圈外是一正一反中国二字，围绕中国二字是四条龙代表中国人民，印的四角各一个福字，整个印面是内圆外方，象征着天圆地方。意思是当今习近平主席倡导中国梦，如果圆了中国梦，定会造福四方，造福人民，造福人类。

常福作品

常院长说：好的艺术作品是有深远思想的，它记载了当时社会现象。我的老师黄永玉先生在文革时期画了一幅猫头鹰，眼睛睁一只闭一只，结果被批斗，因为他反应了文革时期的黑暗面，可是后来这幅画名声大造人人皆知。五十年代丰子恺先生画的一幅漫画“家家扶得醉人归”特别形象的描绘了当时人民的喜悦心情，旧社会人们吃不饱穿不暖，现在家家有酒喝还能喝醉，这是多幸福的社会。画家用先活的画面记载了历史，表达了画家自己和大众的心愿。从古到今众多艺术家用他们手里那支笔描绘着他们的思想，记录着他们的历史，传承着民族的技艺。

常福作品

回首成名路，在艰辛贫困的家庭背景下从学童时期就建立起了努力学习改变困境的决心，他在艺术方面有独特的天分，他天性好学喜书、画、篆刻，孜孜不倦，锲而不舍。求教百家，受益匪浅。闲暇之余，无它嗜好，以习字画、篆刻度光阴，数十载未间断，偷闲之笔，以为雅趣。之所以略有长进，归于众师长指点，自博览、琢磨、慎思，凡遇古今佳作，均尽览于心，静思神会，尔后习作，细心品味，以通性情，结生活所观之物，加名师所作之笔，和成自家小品，自娱、自乐。

常福作品

常院长自年轻时期就声名远播，他的作品，屡获嘉奖，深受国内外各层人士喜爱。在八十年代，他有幸结识各路名流，倍受裨益。九十年代弃职创立墨石斋画廊，芥子园画院，在当今画坛领域，鹤立鸡群！

谈起常院长的绘画天分与经历，他浅意相述，低调谦逊。他自幼酷爱绘画，注重研究与创新。在不知不觉中，作品形成自己的艺术风格，书法、绘画、篆刻无不能。多年来，他在文化积累、知识提高方面积淀了一般人不具备的修养，使他在创作中更能厚积薄发。

常福作品

采访中，常福院长说：“要想画好画，必须在传统的基础上创新，传统是根本，是灵魂，要先继承后发展，深入生活，生活是源泉。要有生活气息、民族气息、时代气息，要既有装饰性又有艺术性。这样才有看头，有亮点，防止俗气、匠气和怪气，要高雅、脱俗、灵动、鲜活，这样才有感染力和生命力！”

常福作品

多年来，常院长主攻花鸟和山水画。今天，欣赏他的作品，像大旱之望云霓，不免让人有种久违的振奋与激情。他的作品浓墨重彩，对比性强，用色大胆，清新高雅、笔含奇秀，意境隽永，可圈可点。著名书法家王祥之先生评价他“胸中文气，笔底烟云”。著名书画家萧宽先生评价他“常把江山泼重彩，福至翰林魅丹青”。赏析常院长的作品，时刻能够淘洗灵感、心灵美奂。例如作品《多利》，笔法细腻，线条优美，色彩浓烈，具有强烈的视觉冲击力。作品真实感强，给人一种怜香惜玉的感觉。作品《秋实》系列，朴实生动地将现实生活中的美展示出来，给人一种可爱、真实、亲切、生动的感觉；他的山水作品更是气韵生动，他笔下壮美的江山，娟娟溪流，薄雾轻烟，觅食嬉戏的生灵，枯荣待发的草木，巧妙地运用了色彩与意境的结合。不但传达出画家恢弘的胸襟，丰富的想象力和旺盛的生命力，还能让观者获得一种回归自然的精神洗礼，感受到一种强烈向上的激情，深度感知他对大自然的无限热爱与天人合一的精神境界！