2015年5月3日，一代文哏巨匠苏文茂先生与世长辞，享年87岁。明天就是苏文茂先生去世一周年的日子，今天咱们就来回顾一篇小编在《曲艺》杂志上发表的采访纪实。
“苏批三国 文茂四海”
刘俊杰：一条艰难的文哏路
苏文茂先生说了一辈子的文哏相声，始终把它作为艺术的衡量标准。文哏相声不好说，它在摒弃了很多世俗无趣之包袱，哗众取宠之手段之后使幽默的范围变小了，难度却加大了，笑声中要有文化，欢乐中要有反思。今天，我们重新听苏老的节目，无论是《论捧逗》还是《批三国》，无论是《文章会》还是《赋瑶琴》，都散发着一股浓浓的书卷气，轻轻的儒雅风。解放初期，他率先在报纸、刊物等媒体发表轰动曲坛的《敢破敢立厌旧洗新》等方面的艺术论述；继尔提出“不演伦理哏（即用爸爸、儿子找便宜的笑料），不演打哏（用扇子互相打），不演有辱残疾人”的“三不演”原则；并鲜明地确立“相声要以塑造人物为魂”的从艺目标，他认为只有通过塑造人物才能突出作品主题。这些创举给相声注入了一股强劲的正能量。如果说侯宝林大师让相声变得“文明”的话，那么苏文茂就让相声升级到了“文雅”。从文明到文雅，蕴含的是对幽默更深入的理解，对语言更精辟的总结，对文化更深厚的积淀和对自己更严苛的要求。
苏文茂、刘俊杰
弟子刘俊杰回忆说：“师父晚年经常表演单口相声。我就给他创作了《圆梦》、《接吻》和《闭月羞花》三个小段。一开始，师父演的最多的是《圆梦》。突然有一天，师父对我说‘有的观众提出来《圆梦》结尾的时候说总有翻身的时候，这句话有些不妥，我年龄大了说着不合适，也不是我的风格，以后不再演这个节目了。’他说到做到，从此再没有说过《圆梦》。在这三个节目中，师父演得最多的是《闭月羞花》，这段节目不好演，通篇只有一个包袱，前面是大段的叙述铺垫。而师父恰恰最喜欢这段节目，演出效果也是非常的火爆。他觉得这段节目在给观众带去欢笑的同时，又能介绍很多古代的历史知识，很有意义。我想，这就是师父坚持的文哏道路，虽然艰难，却永远走得直，走得正，走得让人服气。”这就是苏文茂走了一生的文哏道路，给我们留下了无数个温文尔雅的舞台形象，展现了文而不温、含蓄隽永的独特幽默，也给我们留下了一个难以逾越的标杆。
对于苏文茂先生开创的文哏相声，侯耀华这样总结：“他代表着文哏相声，他的离去可以说文哏的大旗倒了，能够接替他的人凤毛麟角。”
李伯祥：一个真正的相声人
苏文茂先生1943年起随师父常宝堃进入启明茶社学徒，1948年出师登台演出。1953年赴朝鲜慰问中国人民志愿军，担起了师父未竟的职责。论传统，他在师父常宝堃和众多前辈那里学会了《批三国》、《文章会》、《论捧逗》、《珍珠衫》等一大批节目，基工扎实，说唱俱佳。论现代，苏文茂作为天津市曲艺团第一代相声演员，几十年来创作表演了一大批新时期相声的代表作。《美名远扬》、《光复道上红旗飘》、《新局长到来之后》等无一不反映了时代发展，体现了百姓生活。细心的观众不难发现，在苏老的节目中，有很多大段的排比句和铺陈语言，这些看似没有包袱的话，却是对一个相声演员最难的考核。它既要念出节奏又要说出美感，既不能让观众感到乏味又不能失去它为包袱服务的作用，这就需要演员过硬的嘴上功夫和丰富的台词处理能力。《高贵的女人》中他对各式家具和女主人公长相的描述让这些虚构的画面跃然眼前，《批三国》中他将三国故事的情景再现说得那样绘声绘色，仿佛身临其境。
李伯祥先生在苏文茂先生的告别仪式上，回顾了苏先生为艺术奉献的一生
苏文茂先生的相声功底，不需用太多的辞藻去形容，就像李伯祥先生所说：“他是一个真正会说相声的人。”这句掷地有声的话，李伯祥老师在苏文茂先生的灵堂和遗体告别仪式上两度提起，“他是一个真正学徒，真正坐科，真正的相声演员，苏大哥的艺术是一句一句学出来的，一步一步走出来的，永远是正能量的艺术，就像梅兰芳那样移步不换形。”
苏文茂、朱相臣
一个真正的相声演员，不仅有高超的艺术，还要注重深入生活，在上世纪50年代，他是天津市曲艺团第一个申请去工厂、街道、副食店等单位当工人、售货员的相声演员。而且他深入生活绝不是“走马观花”，他在副食店与全国劳动模范张士珍一起站柜台三个多月，每天早来晚走，有的顾客既便是花二分钱买一盒火柴，也要看看苏文茂周到的“微笑服务”。功夫不负有心人，诸多的生活素材，使他创作了轰动一时的《学习张士珍》和《光复道上红旗飘》两段相声。而且毛主席在天津接见张士珍时，也一起接见了他。为了响应周总理“变废为宝”的题词与号召，他又主动深入到废品工厂，与作者王允平创作了《废品翻身记》。
苏文茂、马志存
一个真正的相声演员不仅要对观众负责，还要对自己负责。苏老对艺术的严谨态度近乎苛刻。苏文茂先生对相声的认真是难以想象的，他会把节目精确到每一个字的读音上，一个白字、错字都不能出现。他认为这才叫真正地说相声。
刘俊杰回忆到：“我师父经常会为了节目中的一个字的读音让我去查各种资料，别说是错别字，就连“粉红字”都不允许自己念错。”
武福星：一位慈祥的好师父
鹤发童颜，精神矍铄是苏文茂先生晚年留给大家的印象，他的脸上总是带有微笑，让人一看上去就慈祥，容易接近。苏老一生为人谦和，从不跟任何人着急，徒弟们总是说师父一辈子也没说过谁的坏话，总是记得人家的好。正是这样的谦恭为人，树立了苏文茂在相声圈中的地位，在长辈眼中，苏文茂是个孝顺懂事的年轻人，在同辈眼中，他是一个正直和善的老师哥，在晚辈眼中，他是一位慈祥善良的长者。
苏文茂、武福星
吉林的相声演员武福星是苏老上世纪60年代收下的徒弟，师徒之间的感情屈指数来已经有50余年了。至今，武福星还记得他来天津拜师时的情景：“那时候是六十年代初，我的工资只有20多块钱，团里给报销了火车票，说实在的，身上根本没有什么富裕钱。我们在劝业场天乐戏院举行完拜师艺术，师父和师娘领着我到水上公园花10多块钱吃了一顿饭。在当时对我来说绝对是大餐了。我当时就想，到哪里去找这样好的师父呢？”
在相声业内，有一习俗，就是徒弟要在师父、师娘寿日时贺寿。可苏文茂从不让徒弟给自己过生日。他从1952年收第一个徒弟赵伟州到现在己桃李满园，许多人都成才了，而且不少人都当了师爷。可怎么才能给师父过一次生日呢？赵伟州、刘俊杰、崔金泉三人“密谋”：他们将崔金泉收徒的日子，定在师父生日那天，徒弟要拜见师爷，师爷肯定到场。蒙在鼓里的苏文茂到场一看，收徒的横幅上还有为自己贺寿，便说：“我从不让徒弟贺寿，今天例外，因为你们收徒是送给我的最好寿礼。我个人不重要，相声的传承发展才是大事。我把后继有人看成是我生命的延续。贺寿，是希望我长寿，后继有人就是我长寿的秘诀！
苏文茂、崔金泉
再传弟子冯阳说：“记得在我刚参加工作的时候，有一次我们单位请师爷去演出，等把演出费交给他的时候，他拆开信封执意要给我拿一部分，因为他知道我刚刚上班，生活不富裕。”
孙福海：一个颗赤诚的艺“人”心
演员，又称艺人，既先要做人，更重要的是做人。一个演员的水平高低，艺德很关键。苏文茂的艺德有口皆碑，他讲：“艺人首先要过金钱关，不能有铜臭味儿。”他不仅在各种公益活动、义演中率先垂范，而且从不做广告。他说：“我不反对别人做广告，我不做广告是因为我不懂，我要对得起喜欢我的观众。”他的儿子、儿媳“下岗”了，有人建议：“这么多首长喜欢你的相声，你应该为你的儿子找份工作。”可每当首长问他有什么困难时，他都不提个人之事。他认为：“国家有困难，多解决我一个孩子，就会少解决那些无职无权家庭的一个孩子。”
苏文茂先生之子苏明杰与苏文茂先生的弟子刘俊杰同台演出
中国曲艺学会副会长孙福海这样说：“艺，无德不立。苏文茂先生的艺德有目共睹。他对党的忠诚、对艺术的赤诚、对观众的坦诚、对同行的实诚值得我们所有人学习。”
弟子宋德全回忆：“师父13岁入行，从旧社会演到新中国，他经历的人和事太多了。不过，我们从来没听师父说过任何一个人不好。”
陈印泉（左）、苏文茂（中）、宋德全（右）
李金斗：一阵最热烈的掌声
人们喜欢苏文茂，喜欢他的文哏相声。而大家却没能留住这位给我们带来无尽欢乐的老人，5月3日，苏文茂先生走了，带着观众们的期待，同行们的惋惜，弟子们的悲痛离开了这个他曾经为之描绘过的世界。苏文茂先生去世后，除了从各地赶来的相声演员外，很多喜爱他的听众也纷纷用各种形式表达了他们的哀思。人们用苏老生前演出过的节目名字编成了一幅幅对联，用苏老最喜欢的文化气息来祭奠他。在家中的灵堂，不时就会走进慕名而来的观众，一位年逾90的老观众失声痛哭，道别这位他听了一辈子的相声演员。老人说：“当年我送过常宝堃，今天我再来送送苏文茂，他们的相声都太好了，我们爱听。”
苏文茂先生告别仪式上的李金斗
在苏文茂老师遗体告别仪式中，主持人李金斗最后建议，用一位相声演员最熟悉、最喜爱的方式——掌声，来送别这位人民的艺术家。这一阵最热烈的掌声是对苏老最好的告别。掌声不息，思念不断，这掌声来自启明茶社里辛勤的市井劳动者，来自炮火前线的志愿军战士，来自新中国拼搏进取的建设者，来自改革浪潮中勇于开拓的实干家，来自新时期努力实现着中国梦的亿万观众，来自同行的钦佩、来自学者的赞许、来自青年人的仰止。含泪别笑将，掌声送亲人，苏文茂先生的人生在这一阵永恒的掌声中得到了最高肯定。
掌声中，我们听到了苏文茂先生次子苏明俊对父亲的呼唤：爸爸，掌声您听到了吗？我想您一定听到了。。。。。。。
相声广播记者 沈之骅
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